Álbum en vivo acústico de Father John Misty.
Father John Misty | Father John Misty: Live at Third Man Records
En septiembre del 2017 Father John Misty hizo una visita sorpresa a la sede de la disquera de Jack White, Third Man Records, aprovechando visita en Nashville para un show. El cantante y compositor nacido bajo el nombre de Josh Tillman, terminó grabando una sesión acústica prácticamente improvisada en las instalaciones de la compañía de White, y como era de esperarse, fue grabada directamente en acetato.
Titulado Father John Misty: Live at Third Man Records está disponible desde el 28.09.18, el disco se compone de siete canciones provenientes de los álbumes Fear Fun (2012), I Love You, Honeybear (2015),y claro,-> Pure Comedy (2017). Todas ellas reversionadas de manera relajada y tranquila.
Según un comunicado de prensa, antes de comenzar oficialmente la sesión, Father John Misty calentó con el tema Mr. Tillman, así como Now I’m Learning to Love the War. Se supo que esta última canción había sido grabada como un sencillo de 12 pulgadas, pero no hay planes (al menos hasta ahora) de un lanzamiento oficial.
Tracklist:
01 I Love You, Honeybear
02 I’m Writing A Novel
03 Hollywood Forever Cemetery Sings
04 Chateau Lobby #4 (In C for Two Virgins)
05 So I’m Growing Old on Magic Mountain
06 Holy Shit
07 Everyman Needs a Companion
Como adelanto el músico compartió diferente versión de la canción So I’m Growing Old on Magic Mountain, perteneciente a Pure Comedy:
También mira video donde interpreta el track 04, Chateau Lobby # 4 (in C for Two Virgins), incluido en el álbum I Love You, Honeybear:
Durante este mismo año 2018 publicó (antes) su álbum estudio-> God’s Favorite Customer.
Más-> fatherjohnmisty.com
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21/04/2016EP de Gone Is Gone.
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Tracklist:
01 Violescent
02 Starlight
03 Stolen from Me
04 Character
05 One Divided
06 Praying from the Danger
07 Recede and Enter
08 This Chapter
Escucha su primer sencillo llamado Violescent:
Más-> goneisgoneofficial.com [...]
25/06/2018Deluxe Edition de álbum experimental de The Cure
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Mixed Up cuenta con reedición de lujo en el año 2018.
Colección que consta de
El primer disco tiene las canciones originales remasterizadas, el segundo disco se compone de remezclas remasterizadas con temas que no fueron incluidos en la edición original de Mixed Up.
Tracklist:
01 Lullaby (Extended Mix -2018 remaster)
02 Close To Me (Closer Mix -2018 remaster)
03 Fascination Street (Extended Mix -2018 remaster)
04 The Walk (Everything Mix -2018 remaster)
05 Lovesong (Extended Mix -2018 remaster)
06 A Forest (Tree Mix -2018 remaster)
07 Pictures of You (Extended Dub Mix -2018 remaster)
08 Hot Hot Hot!!! (Extended Mix -2018 remaster)
09 The Caterpillar (Flicker Mix -2018 remaster)
10 Inbetween Days (Shiver Mix -2018 remaster)
11 Never Enough (Big Mix -2018 remaster)
Tracklist:
01 Let’s Go To Bed (Extended Mix 1982 – 2018 remaster)
02 Just One Kiss (Extended Mix 1982 – 2018 remaster)
03 Close To Me (Extended Remix 1985 – 2018 remaster)
04 Boys Don’t Cry (New Voice Club Mix 1986 – 2018 remaster)
05 Why Can’t I Be You? (Extended Mix 1987 – 2018 remaster)
06 A Japanese Dream (12″ Remix 1987 – 2018 remaster)
07 Pictures of You (Extended Version 1990 – 2018 remaster)
08 Let’s Go To Bed (Milk Mix 1990 – 2018 remaster)
09 Just Like Heaven (Dizzy Mix 1990 – 2018 remaster)
10 Primary (Red Mix 1990 -2018 remaster)
11 The Lovecats (TC & Benny Mix 1990 – 2018 remaster)
El tercer disco llamado Torn Down: Mixed Up Extras, contiene canciones favoritas trabajadas por Smith y que no son sencillos.
Tracklist:
01 Three Imaginary Boys (Help Me Mix by Robert Smith)
02 M (Attack Mix by Robert Smith)
03 The Drowning Man (Bright Birds by Robert Smith)
04 A Strange Day (Drowning Waves Mix by Robert Smith)
05 Just One Kiss (Remember Mix by Robert Smith)
06 Shake Dog Shake (New Blood Mix by Robert Smith)
07 A Night Like This (Hello Goodbye Mix by Robert Smith)
08 Like Cockatoos (Lonely in The Rain Mix by Robert Smith)
09 Plainsong (Edge Of The World Mix by Robert Smith)
10 Never Enough (Time To Kill Mix by Robert Smith)
11 From The Edge Of The Deep Green Sea (Love In Vain Mix by Robert Smith)
12 Want (Time Mix by Robert Smith)
13 The Last Day of Summer (31st August Mix by Robert Smith)
14 Cut Here (If Only Mix by Robert Smith)
15 Lost (Found Mix by Robert Smith)
16 It’s Over (Whisper Mix by Robert Smith)
Disponible desde el 15.06.18.
Más información-> thecure.com [...]
06/12/2022Mira Sorrowful Soil de Björk
Después de haber lanzado Fossora en septiembre del 2022, su décimo álbum de estudio, la artista islandesa publica el video musical de su pista cuatro, Sorrowful Soil.
Video musical dirigido por Viðar Logi presentando a Björk cantando cerca del volcán Fragradalsfjall, ubicado en la península de Reykjanes, Islandia.
El tema es un como lo dice en un comunicado:
“Sorrowful Soil y Ancestress, son las dos canciones de Fossora escritas para mi madre… Ancestress es mi versión de la música funeraria, pero Sorrowful Soil está escrita dos años antes y refleja más ese último capítulo”.
Mira además videoclip del track de apertura de Fossora, también es dirigido por Viðar Logi-> Björk – Atopos. [...]
25/09/2018Mira Africa de Weezer.
Después de que una fanática comenzara campaña por redes sociales pidiendo que Weezer hiciera cover al tema Africa de Toto-> Weezer & Toto, dieron gusto a los seguidores al lanzar el audio, sin embargo no quedó ahí nada más, también compartieron video oficial.
El humorista y cantante estadounidense que es parte de su álbum debut de 1994 homónimo al nombre de la banda, mejor conocido como The Blue Album.
Esta versión de Weezer fue un éxito inesperado, incluso ingresaron al Billboard Hot 100 después de 12 años. Además Toto regresó el favor e hicieron cover de Hash Pipe, canción de Weezer incluida en su tercer álbum estudio del 2011, también homónimo, mejor conocido como The Green Album.
También puedes ver-> Weezer – Weekend Woman de su álbum-> Pacific Daydream. [...]
31/03/2016Candy | Por: J.C. Quiz
Candy, banda de la Ciudad de México que no se encasilla en un sólo género musical y llegó a darse el roll por nuestro Garage para platicar con nosotros sobre ellos, su evolución, nuevo álbum, experiencias en tocadas como el Vive Latino, teloneros de Misfits, etcétera, hasta… Donald Trump.
Integrantes e instrumento que tocan:
Michael Klotz – Guitarra, sintetizadores, voz. Valentina Plasa – Bajo y voz. Ángel – Guitarra y sintetizador. Héctor – Bateria.
Candy… ¿Cómo nació el nombre? Más allá del significado que pudiera tener en inglés ¿buscaron otro tipo del mismo?
A: Es una palabra fácil de recordar. V: El nombre surgió en 5 minutos cuando estábamos buscando uno ridículo, contradictorio y sencillo posible. M: En un inicio buscamos un nombre fácil y pegajoso que contrastara con nuestra música. No hay un significado más allá de eso.
¿Cómo nació su banda? ¿En qué género o estilo definen ustedes su música? ¿Qué bandas o artistas los han hecho crecer y querer hacer música?
M: Empezamos a tocar desde que íbamos juntos a la escuela. Teníamos la misma pasión por la música y empezamos un grupo. Aprendimos a tocar juntos y pasaron bastantes años hasta nuestra primera tocada, que fue donde se formalizó Candy. El siguiente paso fue hacer nuestras propias canciones y la meta de grabar un disco. Ángel se unió al grupo poco después de grabar Control.
Nuestro estilo de hacer canciones ha ido mutando desde sus inicios al día de hoy. Empezamos con un sonido más garage, punk. Actualmente estamos experimentando con atmósferas y sintetizadores. El día de mañana seguiremos buscando cosas nuevas. Al final es el reflejo de la variedad de música que nos gusta, nunca nos casamos con un género en particular. En lo personal me gusta oír todo tipo de música, desde los inicios del rock hasta música electrónica. Siempre hay un momento para retroceder en el tiempo o para ver hacia el futuro. Lo importante es que lo que escuches te mueva. Lo que haga como músico te tiene que mover.
A: Nuestra música es una mezcla de muchos sonidos. El acercamiento que tuvimos para este disco no estuvo limitado a un sólo género o estilo. Yo traté de escribir guitarras muy al estilo de XTC, aunque The Smiths, Slowdive y Cocteau Twins también fueron referentes. Éstas se complementan con atmósferas de sintetizadores más asociadas a la música electrónica. Soy muy fan de artistas experimentales como Boards of Canada, Tycho y Bibio. También hay detalles glitch vía Oval.
V: No nos gusta clasificar nuestra música porque estamos en constante evolución en donde tratamos de incorporar sonidos que pertenecen a diferentes géneros. Antes tocábamos una mezcla de post punk con new wave o incluso garage, ahora tenemos más elementos pop, atmosféricos y ruidosos que estamos usando en este nuevo disco que viene, pero que no necesariamente será el definitivo para los siguientes.
¿Qué quieren hacerles llegar a sus oyentes con su música? ¿Cuántos álbumes tienen y qué buscaron representar en cada uno? ¿Algún álbum y canción que ustedes consideren sus favoritos?
M: Para mí siempre ha sido el sentimiento de pertenencia. Desde chico la música me hace creer que hay un vínculo entre el artista y yo.
Tenemos 3 discos. Cada uno ha sido una experiencia distinta: Stranger (2009) – Visceral, punk, oscuro y adolescente. Control (2012) – Guitarras, el querer controlar cada detalle. Atlas – Nos dejamos guiar por nuestros instintos, confiando en la experiencia del pasado. Experimentamos y cuidamos los detalles. Es un gran disco.
Han hecho diferentes presentaciones tanto nacional (Izcalli Fest, varios Vive Latino, etcétera), como internacionalmente (E.U.A.), de todas ellas ¿alguna tocada que tengan en la memoria con cariño? ¿Por qué? De igual forma, le abrieron a Misfits (2009) ¿qué nos pueden contar sobre esa presentación?
M: Para mí las más memorables han sido, Vive Latino 2 y San Antonio.
Vive latino, porque fue el primer paso grande que se dio con la gente. Hicimos una firma de autógrafos y nos esperábamos ver una respuesta tan buena. Tuvimos un escenario lleno, siempre es emocionante tocar así.
San Antonio, porque además de la experiencia de tocar en E. U. A., nos medimos ante bandas internacionales y nos fue muy bien. Saber que tienes un proyecto con validez universal, fuera de tu zona de confort, me llena de orgullo.
V: Varios conciertos nuestros los recordamos con cariño, algunos como un evento que nos abrió los ojos para darnos cuenta de qué teníamos que mejorar. Recordamos con cariño nuestro show en el SXSW, porque fue la primera vez que vimos el impacto que tuvo nuestra música en otro país. También un show que tuvimos hace mucho en el Pasagüero, porque fue un show que experimentamos de forma muy similar los 4 y que nos motivó mucho para los siguientes. Analizamos nuestros shows porque siempre hay algo que aprender, mejorar y comentar. Cuando le abrimos a los Misfits, nos impactó el hecho de tocar en frente de sus fans. Estábamos convencidos de que nos iban a aventar cosas, por lo que decidimos hacer un show directo y sin palabras. A pesar de que la gente del público se quedó inmóvil escuchándonos, hemos oído de varias personas que se acuerdan de ese show y que les sorprendió bastante.
A: Rock x la vida en Guadalajara. Me encantó el recibimiento de la gente allá. Su energía complementó nuestro show y hubo una verdadera retroalimentación entre la banda y los fans.
¿Qué nos pueden decir sobre su tercer y más reciente álbum ATLAS?
M: Me encanta, es un paso hacia adelante en lo musical, espérenlo pronto.
V: Nuestro próximo disco lo hemos estado planeando desde finales del 2014. Estuvimos la segunda mitad del 2014 impulsando nuestra campaña de Fondeadora para recaudar los fondos que necesitábamos para hacerlo. A principios de 2015 nos encerramos para componer las 9 canciones que vienen en “Atlas”. Estamos muy ansiosos de ya mostrarlo. Se trata de un disco conceptual en torno a experiencias de sincronía, rituales, la lectura del tarot como una herramienta de autoexploración y el inconsciente colectivo. Trae nuevos sonidos que no habíamos incorporado antes y es la primera vez que somos 3 componiendo (Michael, Ángel, Valentina) en vez de 2.
Se incluye su música en el cortometraje Aviéntame (2013) de Haroldo Fajardo. Si tuvieran la oportunidad ¿les gustaría trabajar alguna banda sonora? ¿De qué género? ¿Qué opinan sobre bandas o artistas que están haciendo documentales propios como Blur, Roger Waters, etc?
A: Me encantaría musicalizar películas, creo que una buena banda sonora, tiene el poder de modificar la atmósfera de un film. ¿Que sería de Drive sin el score de Cliff Martinez? Amo ver documentales de rock. El de Blur casi me hace llorar porque es una de mis bandas favoritas.
M: Me gustaría tener más proyectos visuales. Es muy divertido ver hasta donde puedes llegar. Me encanta ver documentales de bandas. Me emociona y me hace sentir enorme empatía. Son muy didácticos. No hay fórmulas, pero hay que tener claro el esfuerzo que requiere tener éxito en cualquier cosa en la vida.
V: Nos encantaría poder trabajar en una banda sonora. Muchas de nuestras canciones están inspiradas en libros y nos sentimos muy cómodos interpretando una historia en algo sonoro. Soy fan de películas como Mulholland Drive, Melancholia, Cloud Atlas, Coherence, Moon. Nos gustan mucho los documentales de música, cada banda tiene su propia historia y su propio camino. Entre nuestros proyectos a largo plazo está la realización de un documental sobre nosotros.
¿Qué piensan sobre la escena musical en México y America Latina?
M: Es una escena bastante dispersa y dispareja, por lo cual es difícil encasillarla en una opinión a la ligera. Demasiadas realidades. Como espectador me gustaría ver más bandas con esencia propia, que tomen riesgos, con mejor gusto musical. Como banda veo una escena poco rentable y eso es una barrera para todos los proyectos actuales.
V: Cada vez hay más propuestas interesantes que provienen de México y América Latina. Aún hay poco apoyo e infraestructura fuera de las ciudades principales.
A: En México la oferta es limitada. Encuentro a mucha gente más comprometida con ciertas consecuencias de la fama, que con la creación de un producto de calidad, sin embargo eso no quiere decir que no haya quien busque aportar algo artísticamente. Sobre latinoamérica…pues me gusta mucho lo que se está haciendo en Chile.
Donald Trump busca ser candidato a la presidencia de E.U.A… Si tocaran en algún escenario de ese país y les avisaran que él está en el público ¿Qué haría Candy?
M: Jaja, creo que no me representaría nada. Ni me colgaría de él para reflejar una idea, ni le daría a él la importancia de nuestro show. No estoy convencido de la integridad de toda la gente para la que hemos tocado alguna vez tampoco. Estaría más interesante un lugar neutro para discutir ideas… pero en realidad siempre he creído más en una propuesta que en una crítica.
A: No concuerdo para nada con las tendencias politicas de Donald Trump, sin embargo no creo que hiciera algo si el estuviera en el público. Lo trataría como cualquier otra persona asistente o fan a quien le debo respeto.
V: Le pediríamos a la gente que haga un muro humano alrededor de él.
¿Qué podemos esperar de ustedes en un futuro? Y ¿algo más que quieran compartir?
M: Nuevo disco, nuevo show. Mucho trabajo que será inmediatamente percibido por la gente que escuche nuestro disco o vaya a un concierto nuestro.
V: Candy se va a seguir reinventando y vamos a seguir haciendo música mientras podamos.
Pueden encontrar todo sobre nosotros en nuestro sitio www.candymx.com
Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, YouTube e Instagram. También pueden encontrarlos en plataformas como spotify, deezer y itunes.
Escuchen y vibren con Salvajes, rola con la que hace poco acaban de estrenar video, dense:
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Tracklist:
01 Champion
02 Hips
03 Hard to Tell You
04 Stevie
05 Love Sweetness
06 Trouble
07 Proof
08 Altar
09 Melting
10 Send Nudes
Conoce su track de apertura:
También mira video de su track 04, Stevie:
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Tiene ocho canciones.
Publicado por EMI.
Producido por Kelly Jones.
Tracklist:
01 Make It On Your Own
02 There’s Always Gonna Be Something
03 Seems Like You Don’t Know Me
04 Colours of October
05 Eyes Too Big For My Belly
06 Mary is a Singer
07 Backroom Boys
08 Feeling of Falling We Crave
Video musical
01 Make It On Your Own
Video musical
02 There’s Always Gonna Be Something
Video musical
03 Seems Like You Don’t Know Me
Más-> stereophonics.com [...]
