Mira Bye Bye de Kim Gordon
La artista estadounidense, recordada por su trayectoria con la banda Sonic Youth, anuncia su segundo material de estudio solista, The Collective, álbum que llega cinco años después de su debutante No Home Record.
Como primer corte y sencillo líder comparte Bye Bye, canción que abre el disco.
Video musical dirigido por la cineasta Clara Balzary, hija de Flea de los Red Hot Chili Peppers.
Es protagonizado por Coco Gordon Moore, hija de Kim Gordon y Thurston Moore (Sonic Youth).
The Collective se publica el 08 de marzo del 2024.
MÁS EN LCDT:
13/08/2018Mira Gimme Tha Power (MTV Unplugged) de Molotov.
Molotov compartió un video más de su concierto acústico MTV Unplugged, otro de sus temas exitosos.
Gimme Tha Power, canción del año 1997 ¡chécalo!
Antes habían compartido el primer video de esta tocada-> Molotov – Here We Kum (MTV Unplugged). [...]
10/04/2020Decimoséptimo álbum estudio de Joe Satriani.
Dos años después de lanzar What Happens Next, el alabado guitarrista americano Joe Satriani publica en abril del 2020 su decimosexto álbum estudio
Titulado Shapeshifting contiene 13 tracks. Disponible desde el 13.04.20 bajo la
Tracklist:
01 Shapeshifting
02 Big Distortion
03 All for Love
04 Ali Farka, Dick Dale, an Alien and Me
05 Teardrops
06 Perfect Dust
07 Nineteen Eighty
08 All My Friends Are Here
09 Spirits, Ghosts and Outlaws
10 Falling Stars
11 Waiting
12 Here the Blue River
13 Yesterday’s Yesterday
Videoclip de su primer sencillo, Nineteen Eighty, dirigido por ZZ Satriani, hijo de Joe:
Mira además video musical del track de cierre que también cuenta con la dirección de ZZ Satriani-> Joe Satriani – Yesterday’s Yesterday.
Más-> satriani.com [...]
14/04/2022Álbum debut estudio de 3rd Secret
A mediados de abril del 2022 llega por sorpresa una nueva banda, misma que es formada por miembros de Nirvana, Soundgarden y Pearl Jam:
Llamada 3rd Secret, publica el 11 de abril del 2022 su álbum debut estudio homónimo. Cuenta con 11 tracks y también participan Bubba Dupree (guitarrista de VOID), Jennifer Johnson y Jillian Raye en vocales (ambas parte de Giants in the Trees, otro proyecto musical de Kris Novoselic).-> Giants in the Trees – Star Machine.
Tracklist:
01 Rhythm of the Ride
02 I Choose Me
03 Last Day of August
04 Winter Solstice
05 Lies Fade Away
06 Live Without You
07 Right Stuff
08 Dead Sea
09 Diamond in the Gold
10 Somewhere in Time
11 The Yellow Dress
Escucha su track de apertura:
El siguiente, I Choose Me:
Más-> 3rdsecret.com [...]
05/12/2016Edición especial 50 Aniversario del álbum debut de Cream.
La banda Cream, que fuera fundada en 1966 en Londres, Inglaterra, por el guitarrista y vocal Eric Clapton, el bajista y también vocal Jack Bruce y el bataco Ginger Baker,
Estuvieron activos sólo 2 años (1966 a 1968) pero a pesar de esto dejaron un gran impacto en la música y el rock, incluso están incluidos en la lista de los 100 Mejores Artistas de Todos los Tiempos por parte de la Rolling Stone. En 2006 recibieron un Grammy honorífico por su carrera.
Su álbum debut Fresh Cream, lanzado un 09.12.66 con 11 tracks y es celebrado con una edición de lujo de cuatro discos.
La reedición deluxe de Fresh Cream se publica el 27.01.17 con tres CDs compuestos por mezclas mono y estéreo del LP original, sencillos de ese período, primeras versiones, alternas, tomas y sesiones de la BBC, un libro con ensayos y fotos de la banda. El disco #4 tiene versiones de audio Blu-ray en mono y estéreo además de bonus tracks.
Original Tracklist:
01 I Feel Free
02 N.S.U.
03 Sleepy Time Time
04 Dreaming
05 Sweet Wine
06 Spoonful
07 Cat’s Squirrel
08 Four Until Late
09 Rollin’ and Tumblin
10 I’m So Glad
11 Toad (instrumental song)
Escucha el tema de apertura y uno de los éxitos de la banda, I Feel Free:
Más-> musicofcream.com [...]
26/05/2021El documental de la banda A-ha
La banda formada en Oslo, Noruega en 1982, estrena en junio del 2021 su documental, donde se narra tema incluido en su álbum debut estudio Hunting High and Low:
Además de contar la historia de A-ha, el film explora la relación entre sus tres integrantes, Pål Waaktaar-Savoy, Magne Furuholmen y Morten Harket, de quienes se dice, aún después de 35 años de carrera, están separados tras bambalinas.
Mira su tráiler:
La película es dirigida por el director noruego Thomas Robsahm y se estrena durante el Festival de Cine de Tribeca el 12 de junio 2021 en New York, E.U.A. [...]
09/03/2017El Garage está abierto y viene con una banda mexicana con relativo poco tiempo de nacimiento pero con actitud, rock e influencias que van desde el punk hasta el blues… Conoce a Los Macrados… Porque aquí apoyamos también el buen rock independiente.
Presentación, nombres e instrumento:
Pit en guitarra y voz . Mario Alfonsin en bajo y Erick Avila en batería.
Los Macrados ¿Cómo surge el nombre? ¿Por qué? ¿Qué significado tiene o dan ustedes?
M: El nombre nos lo dio la gente, por eso nos gusta tanto y tiene un gran valor para nosotros… Cuando comenzamos, nuestro nombre tenía el prefijo “The” para hacer un juego de palabras con “Macrados” ya que en esa época vivíamos juntos y la gente decía que nos veíamos “demacrados”, pero después ellos mismos nos fueron diciendo Los Macrados y se quedó. Nos encanta la idea de que la gente nombró la banda.
¿Cómo nació la banda o fue su acercamiento al rock? ¿Ya habían participado en alguna otra?
P: Desde chico tuve la oportunidad de respirar rock, el soundtrack de los viajes con mi Padre eran desde los Creedence, pasando por lo más rockero de Rigo Tovar, hasta el White Album de The Beatles. Mi primer acercamiento con un instrumento fue a los 11 años con una guitarra que mis Papás me compraron a los 3 años en Paracho, Michoacán, por alguna razón, que aún desconozco, nunca me dejaron tocarla, hasta que yo mismo la saqué de su estuche a esa edad. Los Macrados me invitaron a formar parte de la banda hace 1 año aproximadamente, los conocí en la escena pues me habían escuchado en otros proyectos (Seex Station).
M: Surge de una necesidad creativa, en mi familia siempre nos inculcaron un gusto por la música y más por el rock, por eso la idea de estar en una banda me fascinaba, tenía muchos amigos que eran parte de una pero yo no sabía tocar, entonces al momento de irme a vivir solo y reencontrarme con Erick decidimos tocar juntos. Primero lo convencí y luego le dije tenía que aprender a tocar el bajo porque Los Macrados era mi primer banda jajaja (sic). Para mí hay un segundo nacimiento del grupo y como músico, cuando entra Pit, ya con un poco de experiencia pudimos plasmar y definir nuestro estilo, enfocarnos creativamente y en realidad dar forma a lo que queríamos del proyecto.
E: Nace hace cerca de 3 años, en una carne asada, a la cual me invitó Mario con esa intención. Platicamos acerca de hacer un proyecto de música original y yo venía saliendo de una banda de covers (Super 8). 2 días después mi batería ya estaba en la casa que rentaba Mario junto con un antiguo miembro de la banda y comenzamos a ensayar. El rock me llamó realmente desde los 12 o 13 años, dado que crecí escuchándolo con mis primos desde los 8 años. En el colegio conocí amigos con los mismos gustos y armamos una banda donde tocábamos música de The Smiths y Talking Heads, ahí tenía que tocar la batería porque ya había bajista, así fue como caí en ese instrumento.
¿Dicen que su concepto y estética está basada en la carretera y el arte del Road Movie ¿Cómo es esto? ¿Cómo unen este género cinematográfico a la música y qué buscan con ello? Por ejemplo, ¿qué les parece toda la saga de Mad Max? Y en el último film (Fury Road) ¿qué dicen del guitarro?
P: Actualmente la onda Road Movie tratamos de abarcarla desde un punto más Western, sin embargo, Mad Max tambien está chévere y en algún momento evolutivo de la banda supongo formará parte de nuestra inspiración… Del guitarro que aparece, está cagado.
Manifiestan ser seguidores del Pulp Art y quieren integrar música con arte visual ¿lo han conseguido? ¿cómo lo han hecho? Para alguien que no conoce el Pulp Art ¿qué ejemplo darían como idóneo?
M: Hemos intentado tenerlo presente en cuanto a los aspectos del arte del disco y cuando podemos realizar la publicidad de algún evento, también acercándonos con artistas que creamos puedan entender el concepto visual que buscamos, como fue el caso de REEZ quien hizo el arte del disco. En cuanto a las referencias de Pulp Art, pueden encontrarlo principalmente en publicaciones de los años 50′ s, 60’s y 70’s, en afiches, carteles de películas, una referencia cercana y tangible en México sería el Libro Vaquero, es un estilo que anteriormente, por las condiciones de la época, se dibujaba sin uso de medios digitales, está muy relacionado con la ciencia ficción, con el terror y lo grotesco.
¿Qué opinan sobre artistas que ya han combinado el arte visual para buscar dar una experiencia completa? ¿Cuáles son, para ustedes, los más icónicos? ¿En el rock actual creen que hay exponentes dignos de esto?
E: Es importante mencionar que actualmente nuestro proyecto se encuentra ajeno a la onda teatral, no está en planes próximos de incluir una combinación de disciplinas, nuestra influencia de carretera y Pulp Art la transmitimos a través de nuestra música, el arte de los sencillos, flyers y merch. Sería algo más parecido a los que hicieron The Beatles con su película animada de Yellow Submarine, y claro que encontramos dignos exponentes de esta filosofía, Queens of the Stone Age maneja mucho conceptos visuales en sus videos, The Datsuns también y en cuanto al arte de sus discos The Monsters o Hong Kong Blood Opera lo manejan de una manera impresionante y desde hace años en México la escena Rockabilly/Psychobilly porque generalmente con sus canciones y sus atuendos logran crear toda una atmósfera.
Además de estas influencias musicales-visuales ¿quiénes los inspiraron en hacer música?
P: El cine de ficheras, con su toque roadie y western son indispensables para armarte un riff cargado de sensualidad, potencia y desmadre en nuestra banda.
E: Un auto bonito o un chisme televisivo pueden inspirar una canción nuestra.
Sus influencias se inclinan más al rock de la vieja escuela y muchos de esa guardia han llegado a decir que el rock está moribundo o muerto ¿qué opinan? Tal vez el rock actual se ha diversificado demasiado por mezclas con diferentes géneros ¿qué opinan?
P: Por supuesto que el rock no está muerto, ni moribundo ni nada parecido, en realidad hoy en día está más vivo que nunca, hay muchos proyectos, escenas, colectivos trabajando diario para lograr establecer un vínculo de expresión chingón entre el consmuidor y el artista. Es cierto que hay vicios en la escena, pero eso depende de cada quien, si los vas a fomentar o erradicar. Es triste seguir viendo a los viejos caciques del rock y más triste aún, que sean artistas locales, pretendiendo cargar ese discurso vacío y envidioso, queriendo proteger a su gallina de los huevos de oro… tíos, para todos sale el sol.
M: Mientras una persona escuche rock este irá por buen camino y los que dicen que está muerto es porque más bien ellos están muertos dentro del mismo.
E: Esos tipos llevan años sin pararse en un lugar donde verdaderamente se hace el rock y su opinión está tan muerta para nosotros como nosotros para ellos. Por lo demás creo que es normal y es parte del encanto del arte. Es dinámico y no se le pueden imponer medidas ni reglas. Que cada quien exprese lo que quiera, pero que sea sincero.
Están por lanzar su EP debut titulado Maverick 65 pero ya han estado sonando ¿Cómo fue el proceso y qué podemos esperar de este material en su totalidad?
E: Ha sido muy divertido y dado todo lo que ha pasado con la banda últimamente (cambios de alineación, pausas, etc) el proceso ha tomado más de lo que teníamos planeado, pero nos encanta que haya sido así. Este EP saldrá en el momento justo.
¿Qué están haciendo ahora y qué planes hay para Ustedes? ¿Qué podemos esperar en un futuro de Los Macrados?
P: Mucha honestidad y desmadre.
E: Esperen pronto el EP oficialmente y una tocada cerca (porque siempre estamos tocando en todos lados).
Agregando:
M: Escuchen al Three Souls in my Mind y a Ciruela…
E: Gracias a LaCasita Del Terrock por su interés en el proyecto, por el espacio y a la gente que apoye la escena. No hay nada más bello que descubrir a tu nueva banda favorita tocando en una fiesta a 3 cuadras de tu hogar.
Más info sobre este proyecto -> Facebook y Bandcamp.
Escucha-> Salvaje sencillo de su EP Maverick 65
Salvaje by Los Macrados
Tweet
#LCDT [...]
25/05/2020Cuarto álbum estudio de The 1975.
Dos años después de lanzar su álbum A Brief Inquiry into Online Relationships, la banda inglesa anuncia su cuarto álbum estudio titulado Notes On A Conditional Form.
Disponible desde el 22.05.20 con 22 tracks.
Tracklist:
01 The 1975
02 People
03 The End (Music For Cars)
04 Frail State Of Mind
05 Streaming
06 The Birthday Party
07 Yeah I Know
08 Then Because She Goes
09 Jesus Christ 2005 God Bless America
10 Roadkill
11 Me & You Together Song
12 I Think There’s Something You Should Know
13 Nothing Revealed / Everything Denied
14 Tonight (I Wish I Was Your Boy)
15 Shiny Collarbone
16 If You’re Too Shy (Let Me Know)
17 Playing On My Mind
18 Having No Head
19 What Should I Say
20 Bagsy Not In Net
21 Don’t Worry
22 Guys
Escucha su track de apertura y que comparte nombre con la banda, The 1975:
Conoce su siguiente track, People, en sesión para YouTube:
Mira su video musical oficial-> The 1975 – People.
Más-> the1975.com [...]
17/11/2017Mira The Surprising de Deep Purple.
Deep Purple siguiendo con la promoción de su álbum estudio inFinite lanza este video musical animado de su track 06 titulado The Surprising. Dirigido por Matt Rooke y Pete Rogers.
El clip sirve además para promocionar
Otro de los videos del disco es-> Deep Purple – All Got Is You. [...]
15/07/2019Barbie celebra a David Bowie con una muñeca especial.
Como buenos conocedores sabemos que Ziggy Stardust fue uno de los alter egos de David Bowie. Nace en la década de los 70’s cuando el artista inglés lanzaba su quinto álbum estudio, uno de los más exitosos e icónicos dentro de su carrera, The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars (1972). Sin embargo, ¿qué pasó un año después?
En 2019 su sencillo Space Oddity cumple 50 años y ligado a ello Mattel anuncia una Barbie de colección. con sus icónicas botas rojas de plataforma, cabello rojo cobre y disco dorado en la frente, al estilo Aladdin Sane post-Ziggy Stardust:
Mattel have a new collectable @Barbie doll inspired by Bowie’s post-Ziggy Stardust creation, Aladdin Sane. The doll is dressed in one of the costumes sported by Bowie on his 1973 tour, with iconic red platform boots, red hair and gold disc on the forehead: https://t.co/98os8iFMzH pic.twitter.com/BlrrUIPuSm
— David Bowie Official (@DavidBowieReal) 11 de julio de 2019
Más de la muñeca en-> barbie.mattel.com
Así la marca de juguetes celebra también la trayectoria del Camaleón, carrera que abarca más de cinco décadas y que lo convirtió en un icono pop. Bowie estuvo siempre a la vanguardia de la cultura contemporánea siendo un artista en toda la extensión de la palabra.
Checa material que celebra 50 años de Space Oddity-> Space Oddity 50th Anniversary. [...]
