Mira Look Up de Ringo Starr
Seis años después de no publicar álbum de estudio (en ese lapso de tiempo hizo EPs) el músico inglés presenta Look Up como su vigésimo primer álbum de estudio.
El tema que da nombre a este disco es su segundo track y cuenta con video musical.
Dirigido por Wyndham Garnett.
Look Up fue publicado el 10 de enero del 2025, llegando como sucesor de What’s My Name (2019).
MÁS EN LCDT:
07/12/2016Celebrating David Bowie | Por: NdO
Está por cumplirse el 1er aniversario luctuoso del mítico David Bowie, se esperan diferentes homenajes y eventos debido a esto, es así como antiguos colaboradores y músicos de gira tocarán en un concierto en su honor en la Terminal 5, 10.01.17, New York.
Participarán algunos de los colaboradores de músico, la lista de la Terminal 5 incluye la declaración:
El concepto surgió de dos grandes conciertos informales con más de 70 músicos en Los Ángeles y San Francisco en la primavera de 2016, incluyendo a Gary Oldman, Seal, Ewan McGregor, Jerry Harrison de Talking Heads y alumnos de la banda de Bowie desde Space Oddity hasta el último álbum de Blackstar. El grupo central incluye a miembros anteriores de la banda de Bowie, Mike Garson, Adrian Belew, Earl Slick, miembros de las dos últimas bandas de gira de David, Angelo Moore de Fishbone, Gaby Moreno ganadora del Grammy Latino, Bernard Fowler de The Rolling Stones, Joe Sumner, Scrote y una extensa familia musical que juegan ó han tocado con Tom Waits, Sting, Seal, Herbie Hancock, De La Soul, Brian Eno, Iggy Pop, Smashing Pumpkins, B52s, Dr. Dre, Burt Bacharach, David Byrne, Todd Rundgren, Prince, Neil Young y Lenny Kravitz forman el conjunto principal.
Te extrañamos Camaleón, dejamos-> Blackstar tema de su álbum homónimo del 2016 que está nominada para el Grammy como Mejor Canción de Rock:
Tweet
#LaCasitadelTerrock [...]
22/11/2016Paranoid | Por: V
La banda inglesa considerada pionera y creadora del heavy metal, Black Sabbath, como sabemos se está despidiendo para pasar al retiro, es por esto también que re-lanzó ya uno de sus álbumes icónicos dentro de su discografía.
Paranoid, el que fuera su 2o álbum de estudio lanzado en 1970, contiene himnos del rock como: War Pigs, Paranoid, Iron Man y Electric Funeral, temas de un disco que cualquier conocedor sabe la influencia que tuvo en las bases del metal y el inicio de un nuevo sonido.
Remasterizado en un boxset deluxe de 4 discos incluye, además del disco original, grabaciones en vivo inéditas del mismo año del lanzamiento original del álbum, libro con fotos, entrevistas de los integrantes de la banda, entre otras cosas. Disponible desde el 11.11.16.
Tracklist:
Disco 1 Paranoid remasterizado 2012
01 War Pigs/Luke’s Wall
02 Paranoid
03 Planet Caravan
04 Iron Man
05 Electric Funeral
06 Hand of Doom
07 Rat Salad
08 Jack the Stripper / Fairies Wear Boots
Disco 2 Paranoid mezcla 1974
Disco 3 Live in Montreux 1970
01 Intro
02 Paranoid
03 N.I.B.
04 Behind the Wall of Sleep
05 Iron Man
06 War Pigs
07 Fairies Wear Boots
08 Hand of Doom
Disco 4 Live in Brussels 1970
01 Paranoid
02 Hand of Doom
03 Rat Salad
04 Iron Man
05 Black Sabbath
06 N.I.B.
07 Behind the Wall of Sleep
08 War Pigs
09 Fairies Wear Boots
Da click en la imagen y escucha la versión inédita Live in Montreux 1970 de-> Iron Man
Tweet
#LaCasitadelTerrock [...]
20/05/2020Álbum debut en solitario de Luke Jenner.
Luke Jenner, vocalista y guitarrista de la banda neoyorquina The Rapture, anuncia en 2020 su
En un comunicado dijo sobre este material: “Hice este disco para reunir a mi familia, amigos y música en una sola cosa. No para lastimar a nadie, no para señalar a nadie. Pero simplemente para tener una conversación con aquellos que quieren tener una conversación conmigo”. Según el comunicado de prensa el cantante habla sobre el trauma del abuso infantil en su familia. También reflexiona sobre la felicidad que busca en su propia familia ahora y el sistema de apoyo que ha encontrado en otros sobrevivientes como él.
Disponible desde el 24.07.20 con 10 tracks.
01 A Wonderful Experience
02 All My Love
03 If There Is a God
04 Asshole
05 I’m Still Alive
06 What Do I Dream About
07 You’re Not Alone
08 You Know You’re in Love When You’re in Love
09 Die One Day
10 About to Explode
Conoce su primer sencillo, You’re Not Alone:
El segundo, If There Is a God:
Más-> manono-records.lnk.to [...]
16/11/2021Mira Billy Goodbye de Franz Ferdinand.
Después de publicar en 2018 su quinto álbum de estudio, Always Ascending, la banda escocesa anuncia tres años después álbum de hits.
Titulado Hits to the Head, Curious y Billy Goodbye cierran el álbum, siendo el track 19 y 20 respectivamente.
Hits to the Head es publicado con 20 pistas el 11 de marzo del 2022. Entre los exitosos temas se pueden encontrar Take Me Out y This Fire, que son parte de su homónimo álbum debut estudio Franz Ferdinand (2004). Do You Want To, de su segundo álbum de estudio You Could Have It So Much Better (2005). Always Ascending, tema principal y que da nombre a su mencionado quinto álbum de estudio del 2018.
Mira también videoclip de-> Franz Ferdinand – Always Ascending. [...]
11/12/2017Mira Like a Motherless Child de Moby.
Moby, u lanza en marzo 2018 el álbum Everything Was Beautiful, and Nothing Hurt, su primer sencillo con todo y video, es para su track 03 titulado Like a Motherless Child, ¡disfrútalo! [...]
05/04/2022Mira Looking High de Foals
El grupo británico presenta esta canción con su video musical como uno de los adelantos de su
Looking High es el tercer sencillo del disco. El videoclip es dirigido por Kit Monteith.
Life Is Yours llega después de lanzarse en 2019 Everything Not Saved Will Be Lost – Part 1 y Everything Not Saved Will Be Lost – Part 2, material considerado como su quinto y sexto álbum de estudio. [...]
15/02/2017EP de Animal Collective.
La banda de música experimental psicodélica Animal Collective, formada en 1999 en Baltimore, Maryland, E.U.A.,
Desde el 17.02.17 está disponible el titulado The Painters que además tiene cover del tema Jimmy Mack de Martha Reeves and the Vandellas, uno de los grupos de Motown (estilo de música soul) más exitosos durante parte de los años 60’s.
Tracklist:
01 Kinda Bonkers
02 Peacemaker
03 Goalkeeper
04 Jimmy Mack
Escucha el track que abre este EP Kinda Bonkers:
Más información-> myanimalhome.net [...]
24/01/2022EP de Guns N’ Roses
La banda estadounidense anuncia desde el año 2021 el lanzamiento de este material. Esto sin contar los años que pasaron desde el anterior trabajo del grupo en el estudio, el titulado The Spaghetti Incident? (1993), último antes de su separación y que contará con sus otros miembros originales restantes.
El EP titulado Hard Skool se publica el 25 de febrero del 2022 con cuatro tracks, dos de estudio y dos en vivo. Los temas de estudio Hard Skool y ABSUЯD son parte de esta música nueva de la banda estadounidense, sin embargo, Hard Skool es una reelaboración de una canción llamada originalmente Jackie Chan que fue grabada durante las sesiones del disco Chinese Democracy.
Tracklist:
01 Hard Skool
02 ABSUЯD
03 Don’t Cry (Live)
04 You’re Crazy (Live)
Conoce Hard Skool y ABSUЯD, temas que además dan guiño a un esperado séptimo álbum de estudio de Guns N’ Roses:
Más-> gunsnroses.com [...]
31/03/2016Candy | Por: J.C. Quiz
Candy, banda de la Ciudad de México que no se encasilla en un sólo género musical y llegó a darse el roll por nuestro Garage para platicar con nosotros sobre ellos, su evolución, nuevo álbum, experiencias en tocadas como el Vive Latino, teloneros de Misfits, etcétera, hasta… Donald Trump.
Integrantes e instrumento que tocan:
Michael Klotz – Guitarra, sintetizadores, voz. Valentina Plasa – Bajo y voz. Ángel – Guitarra y sintetizador. Héctor – Bateria.
Candy… ¿Cómo nació el nombre? Más allá del significado que pudiera tener en inglés ¿buscaron otro tipo del mismo?
A: Es una palabra fácil de recordar. V: El nombre surgió en 5 minutos cuando estábamos buscando uno ridículo, contradictorio y sencillo posible. M: En un inicio buscamos un nombre fácil y pegajoso que contrastara con nuestra música. No hay un significado más allá de eso.
¿Cómo nació su banda? ¿En qué género o estilo definen ustedes su música? ¿Qué bandas o artistas los han hecho crecer y querer hacer música?
M: Empezamos a tocar desde que íbamos juntos a la escuela. Teníamos la misma pasión por la música y empezamos un grupo. Aprendimos a tocar juntos y pasaron bastantes años hasta nuestra primera tocada, que fue donde se formalizó Candy. El siguiente paso fue hacer nuestras propias canciones y la meta de grabar un disco. Ángel se unió al grupo poco después de grabar Control.
Nuestro estilo de hacer canciones ha ido mutando desde sus inicios al día de hoy. Empezamos con un sonido más garage, punk. Actualmente estamos experimentando con atmósferas y sintetizadores. El día de mañana seguiremos buscando cosas nuevas. Al final es el reflejo de la variedad de música que nos gusta, nunca nos casamos con un género en particular. En lo personal me gusta oír todo tipo de música, desde los inicios del rock hasta música electrónica. Siempre hay un momento para retroceder en el tiempo o para ver hacia el futuro. Lo importante es que lo que escuches te mueva. Lo que haga como músico te tiene que mover.
A: Nuestra música es una mezcla de muchos sonidos. El acercamiento que tuvimos para este disco no estuvo limitado a un sólo género o estilo. Yo traté de escribir guitarras muy al estilo de XTC, aunque The Smiths, Slowdive y Cocteau Twins también fueron referentes. Éstas se complementan con atmósferas de sintetizadores más asociadas a la música electrónica. Soy muy fan de artistas experimentales como Boards of Canada, Tycho y Bibio. También hay detalles glitch vía Oval.
V: No nos gusta clasificar nuestra música porque estamos en constante evolución en donde tratamos de incorporar sonidos que pertenecen a diferentes géneros. Antes tocábamos una mezcla de post punk con new wave o incluso garage, ahora tenemos más elementos pop, atmosféricos y ruidosos que estamos usando en este nuevo disco que viene, pero que no necesariamente será el definitivo para los siguientes.
¿Qué quieren hacerles llegar a sus oyentes con su música? ¿Cuántos álbumes tienen y qué buscaron representar en cada uno? ¿Algún álbum y canción que ustedes consideren sus favoritos?
M: Para mí siempre ha sido el sentimiento de pertenencia. Desde chico la música me hace creer que hay un vínculo entre el artista y yo.
Tenemos 3 discos. Cada uno ha sido una experiencia distinta: Stranger (2009) – Visceral, punk, oscuro y adolescente. Control (2012) – Guitarras, el querer controlar cada detalle. Atlas – Nos dejamos guiar por nuestros instintos, confiando en la experiencia del pasado. Experimentamos y cuidamos los detalles. Es un gran disco.
Han hecho diferentes presentaciones tanto nacional (Izcalli Fest, varios Vive Latino, etcétera), como internacionalmente (E.U.A.), de todas ellas ¿alguna tocada que tengan en la memoria con cariño? ¿Por qué? De igual forma, le abrieron a Misfits (2009) ¿qué nos pueden contar sobre esa presentación?
M: Para mí las más memorables han sido, Vive Latino 2 y San Antonio.
Vive latino, porque fue el primer paso grande que se dio con la gente. Hicimos una firma de autógrafos y nos esperábamos ver una respuesta tan buena. Tuvimos un escenario lleno, siempre es emocionante tocar así.
San Antonio, porque además de la experiencia de tocar en E. U. A., nos medimos ante bandas internacionales y nos fue muy bien. Saber que tienes un proyecto con validez universal, fuera de tu zona de confort, me llena de orgullo.
V: Varios conciertos nuestros los recordamos con cariño, algunos como un evento que nos abrió los ojos para darnos cuenta de qué teníamos que mejorar. Recordamos con cariño nuestro show en el SXSW, porque fue la primera vez que vimos el impacto que tuvo nuestra música en otro país. También un show que tuvimos hace mucho en el Pasagüero, porque fue un show que experimentamos de forma muy similar los 4 y que nos motivó mucho para los siguientes. Analizamos nuestros shows porque siempre hay algo que aprender, mejorar y comentar. Cuando le abrimos a los Misfits, nos impactó el hecho de tocar en frente de sus fans. Estábamos convencidos de que nos iban a aventar cosas, por lo que decidimos hacer un show directo y sin palabras. A pesar de que la gente del público se quedó inmóvil escuchándonos, hemos oído de varias personas que se acuerdan de ese show y que les sorprendió bastante.
A: Rock x la vida en Guadalajara. Me encantó el recibimiento de la gente allá. Su energía complementó nuestro show y hubo una verdadera retroalimentación entre la banda y los fans.
¿Qué nos pueden decir sobre su tercer y más reciente álbum ATLAS?
M: Me encanta, es un paso hacia adelante en lo musical, espérenlo pronto.
V: Nuestro próximo disco lo hemos estado planeando desde finales del 2014. Estuvimos la segunda mitad del 2014 impulsando nuestra campaña de Fondeadora para recaudar los fondos que necesitábamos para hacerlo. A principios de 2015 nos encerramos para componer las 9 canciones que vienen en “Atlas”. Estamos muy ansiosos de ya mostrarlo. Se trata de un disco conceptual en torno a experiencias de sincronía, rituales, la lectura del tarot como una herramienta de autoexploración y el inconsciente colectivo. Trae nuevos sonidos que no habíamos incorporado antes y es la primera vez que somos 3 componiendo (Michael, Ángel, Valentina) en vez de 2.
Se incluye su música en el cortometraje Aviéntame (2013) de Haroldo Fajardo. Si tuvieran la oportunidad ¿les gustaría trabajar alguna banda sonora? ¿De qué género? ¿Qué opinan sobre bandas o artistas que están haciendo documentales propios como Blur, Roger Waters, etc?
A: Me encantaría musicalizar películas, creo que una buena banda sonora, tiene el poder de modificar la atmósfera de un film. ¿Que sería de Drive sin el score de Cliff Martinez? Amo ver documentales de rock. El de Blur casi me hace llorar porque es una de mis bandas favoritas.
M: Me gustaría tener más proyectos visuales. Es muy divertido ver hasta donde puedes llegar. Me encanta ver documentales de bandas. Me emociona y me hace sentir enorme empatía. Son muy didácticos. No hay fórmulas, pero hay que tener claro el esfuerzo que requiere tener éxito en cualquier cosa en la vida.
V: Nos encantaría poder trabajar en una banda sonora. Muchas de nuestras canciones están inspiradas en libros y nos sentimos muy cómodos interpretando una historia en algo sonoro. Soy fan de películas como Mulholland Drive, Melancholia, Cloud Atlas, Coherence, Moon. Nos gustan mucho los documentales de música, cada banda tiene su propia historia y su propio camino. Entre nuestros proyectos a largo plazo está la realización de un documental sobre nosotros.
¿Qué piensan sobre la escena musical en México y America Latina?
M: Es una escena bastante dispersa y dispareja, por lo cual es difícil encasillarla en una opinión a la ligera. Demasiadas realidades. Como espectador me gustaría ver más bandas con esencia propia, que tomen riesgos, con mejor gusto musical. Como banda veo una escena poco rentable y eso es una barrera para todos los proyectos actuales.
V: Cada vez hay más propuestas interesantes que provienen de México y América Latina. Aún hay poco apoyo e infraestructura fuera de las ciudades principales.
A: En México la oferta es limitada. Encuentro a mucha gente más comprometida con ciertas consecuencias de la fama, que con la creación de un producto de calidad, sin embargo eso no quiere decir que no haya quien busque aportar algo artísticamente. Sobre latinoamérica…pues me gusta mucho lo que se está haciendo en Chile.
Donald Trump busca ser candidato a la presidencia de E.U.A… Si tocaran en algún escenario de ese país y les avisaran que él está en el público ¿Qué haría Candy?
M: Jaja, creo que no me representaría nada. Ni me colgaría de él para reflejar una idea, ni le daría a él la importancia de nuestro show. No estoy convencido de la integridad de toda la gente para la que hemos tocado alguna vez tampoco. Estaría más interesante un lugar neutro para discutir ideas… pero en realidad siempre he creído más en una propuesta que en una crítica.
A: No concuerdo para nada con las tendencias politicas de Donald Trump, sin embargo no creo que hiciera algo si el estuviera en el público. Lo trataría como cualquier otra persona asistente o fan a quien le debo respeto.
V: Le pediríamos a la gente que haga un muro humano alrededor de él.
¿Qué podemos esperar de ustedes en un futuro? Y ¿algo más que quieran compartir?
M: Nuevo disco, nuevo show. Mucho trabajo que será inmediatamente percibido por la gente que escuche nuestro disco o vaya a un concierto nuestro.
V: Candy se va a seguir reinventando y vamos a seguir haciendo música mientras podamos.
Pueden encontrar todo sobre nosotros en nuestro sitio www.candymx.com
Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, YouTube e Instagram. También pueden encontrarlos en plataformas como spotify, deezer y itunes.
Escuchen y vibren con Salvajes, rola con la que hace poco acaban de estrenar video, dense:
Tweet
#LaCasitadelTerrock [...]
