Duodécimo álbum estudio de Dinosaur Jr.
Dinosaur Jr. | Sweep It Into Space
La banda estadounidense Dinosaur Jr., nacida a mediados de la década de 1980, anuncia en 2021 su duodécimo álbum de estudio, el cual llega para ser el sucesor de Give a Glimpse of What Yer Not del año 2016.
Titulado Sweep It Into Space, tiene 12 tracks y se publica el 23 de abril del 2021. El álbum es co-producido por el músico y productor estadounidense, Kurt Vile, conocido por su trabajo solista y como ex guitarrista principal de The War on Drugs. Trabajó en el disco hasta la pandemia, momento en que el vocalista J Mascis continuó con el material.
Tracklist:
01 I Ain’t
02 I Met The Stones
03 To Be Waiting
04 I Ran Away
05 Garden
06 Hide Another Round
07 And Me
08 I Expect It Always
09 Take It Back
10 N Say
11 Walking To You
12 You Wonder
Conoce su sencillo I Ran Away, tema que justamente cuenta con Kurt Vile:
Mira video de Take It Back:
También mira videoclip de su track 05-> Dinosaur Jr. – Garden.
Más-> dinosaurjr.com
MÁS EN LCDT:
01/07/2016Reedición de álbum compilado de New Order.
New Order después de publicar su décimo álbum estudio titulado Music Complete en 2015, y la versión extendida del mismo llamado Complete Music (Extended),
Esta producción, remasterizada en Abbey Road por el ingeniero Frank Arkwright, incluye nuevos sencillos y mezclas alternas.
Disponible desde el 09.09.16.
Tracklist:
Disco 1
01 Ceremony
02 Procession
03 Everything’s Gone Green (versión 7)
04 Temptation (versión 7)
05 Blue Monday
06 Confusion (edición promo 7″ UK)
07 Thieves Like Us (edición prono 7″)
08 The Perfect Kiss (edición 7″)
09 Sub-Culture (versión 7″)
10 Shellshock (edición 7″)
11 State of the Nation (edición 7″)
12 Bizarre Love Triangle (remix edición 7″)
13 True Faith (edición 7″)
14 Touched by the Hand of God (edición 7″)
15 Blue Monday 1988 (versión 7″)
Disco 2
01 Fine Time (versión 7″)
02 Round and Round (versión 7″)
03 Run 2 (remix edición 7″)
04 World in Motion
05 Regret
06 Ruined in a Day (edición radio)
07 World (The Price of Love) (edición radio)
08 Spooky (minimix)
09 Nineteen63 (Arthur Baker radio remix)
10 Crystal (edición radio)
11 60 Miles an Hour (edición radio)
12 Here to Stay (edición radio)
13 Krafty (edición sencillo)
14 Jestream (edición radio)
15 Waiting for the Sirens’ Call (Rich Costey edición radio)
16 Turn (edición Stephen Street)
17 I’ll Stay with You (versión LP Lost Sirens)
Date una de las rolas que están en esta edición, Crystal:
Más-> neworder.com [...]
16/08/2021Sexto álbum estudio de Angels & Airwaves.
La banda estadounidense liderada por el ex Blink-182, Tom DeLonge,
Titulado Lifeforms es su sexto álbum de estudio dentro de si discografía, disponible desde el 24 de septiembre del 2021. Su lanzamiento se esperaba originalmente dos años antes pero con el COVID-19 sufrió retrasos. Es producido por la banda y Aaron Rubin.
Tracklist:
01 Timebomb
02 Euphoria
03 Spellbound
04 No More Guns
05 Losing My Mind
06 Automatic
07 Restless Souls
08 Rebel Girl
09 A Fire in a Nameless Town
10 Kiss & Tell
Conoce su track 07:
Video musical de su track 05-> Angels & Airwaves – Losing My Mind.
Más-> angelsandairwaves.com [...]
23/08/2018Mira Charity de Courtney Barnett.
La australiana, Courtney Barnett, lanzó video para su tema Charity, mismo que se encuentra en su álbum estudio titulado-> Tell Me How You Really Feel del 2018.
Fue dirigido por Ashley Conner siendo [...]
19/10/2017Mira Imperfection de Evanescence.
Evanescence después de anunciar su álbum-> Synthesis, con éxitos durante su trayectoria musical acompañadas de orquesta,
La vocal Amy Lee y compañía compartieron video oficial de esta canción, míralo arriba. [...]
25/05/2016Reedición especial por 40 aniversario del álbum debut de Ramones.
La banda Ramones, o también conocida como The Ramones, quienes fueran pioneros y de los más grandes abanderados del punk, fue formada en Queens, Nueva York, E.U.A., en el año 1974 para después lanzar su álbum debut homónimo en 1976.
Se cumplen El disco Ramones tiene éxitos como Blitzkrieg Bop, Judy is a Punk y Now I Wanna Sniff Some Glue.
La reedición del álbum es limitada a 20 mil copias numeradas, deluxe edition. Además de las para estar disponible desde el 29.07.16.
Tracklist:
01 Blitzkrieg Bop
02 Beat on the Brat
03 Judy Is a Punk
04 I Wanna Be Your Boyfriend
05 Chain Saw
06 Now I Wanna Sniff Some Glue
07 I Don’t Wanna Go Down to the Basement
08 Loudmouth
09 Havana Affair
10 Listen to My Heart
11 53rd & 3rd
12 Let’s Dance
13 I Don’t Wanna Walk Around with You
14 Today Your Love, Tomorrow the World
Escucha su track 06:
Recordemos que los cuatro miembros originales de la banda ya no están con nosotros pero su legado sigue. Su último álbum sería el titulado ¡Adiós Amigos! de 1995, un año después se disuelve la banda.
Más-> ramones.com [...]
06/09/2021Álbum estudio colaborativo de Elton John.
Años después de su trigésimo álbum de estudio, Wonderful Crazy Night (2016), su biopic Rocketman del 2019, y de hasta colaborar al año siguiente con su paisano Ozzy Osbourne en Ordinary Man,
Titulado como The Lockdown Sessions, contiene Algunas de sus canciones ya se habían publicado en lanzamientos previos de los artistas involucrados con Elton colaborando, como The Pink Phantom de Gorillaz para su proyecto musical y álbum, Song Machine, Season One: Strange Timez; o Nothing Else Matters, cover a Metallica que es parte del material de la banda americana que celebra el 30 aniversario de su recordado homónimo y quinto álbum estudio de 1991, mejor conocido como The Black Album.
The Lockdown Sessions se publica el 22 de octubre del 2021.
Tracklist:
01 Cold Heart (PNAU Remix) (con Dua Lipa)
02 Always Love You (con Young Thug y Nicki Minaj)
03 Learn to Fly (Surface ft. Elton John)
04 After All (con Charlie Puth)
05 Chose Family (Rina Sawayama y Elton John)
06 The Pink Phantom (Gorillaz ft. Elton John y 6LACK)
07 It’s a Sin (Global Reach Mix) (con Years & Years)
08 Nothing Else Matters (Miley Cyrus ft. WATT, Elton John, Yo-Yo Ma, Robert Trujillo, Chad Smith)
09 Orbit (Elton John y SG Lewis)
10 Simple Things (con Brandi Carlile)
11 Beauty in the Bones (Jimmie Allen y Elton John)
12 One of Me (Lil Nas X y Elton John)
13 E-Ticket (con Eddie Vedder)
14 Finish Line (con Stevie Wonder)
15 Stolen Car (con Stevie Nicks)
16 I’m Not Gonna Miss You (Glen Campbell y Elton John)
Conoce su primer sencillo oficial, Cold Heart (PNAU Remix) con la colaboración de la artista Dua Lipa:
Mira además The Pink Phantom (Gorillaz ft. Elton John y 6LACK):
Unos meses después se lanza Inside The Lockdown Sessions, documental que muestra la creación del disco:
Surprise! Just in time for the holidays, I’m taking you ‘Inside the Lockdown Sessions.’
Watch as I go deep into the making of my latest album with all of my collaborators, only on @AppleMusic. https://t.co/tqHjR6XewZ #FromAppleMusicWithLove #TheLockdownSessions @OBB pic.twitter.com/HSCcZz2kRz
— Elton John (@eltonofficial) November 30, 2021
Más-> eltonjohn.com [...]
08/05/2020Primer álbum estudio solista de Hayley Williams.
La artista americana Hayley Williams, líder y vocalista de la banda Paramore, en mayo del 2020 publica su primer álbum estudio en solitario bajo el nombre de Petals For Armor.
El disco llegó después de Petals For Armor I y Petals For Armor II ya que Tine una colaboración con el supergrupo independiente boygenius. Fue escrito a lo largo de 2019 durante pausa de Paramore después de una gira en apoyo a su quinto álbum de estudio, After Laughter (2017).
Cuenta con 15 tracks. Co-producido y co-escrito por Hayley Williams y Taylor York, guitarrista de Paramore.
Tracklist:
01 Simmer
02 Leave It Alone
03 Cinnamon
04 Creepin’
05 Sudden Desire
06 Dead Horse
07 My Friend
08 Over Yet
09 Roses/Lotus/Violet/Iris
10 Why We Ever
11 Pure Love
12 Taken
13 Sugar on the Run
14 Watch Me While I Bloom
15 Crystal Clear
Mira video musical de su track de apertura y sencillo principal, Simmer:
Escucha Dead Horse:
También mira videoclip de otro de sus temas-> Hayley Williams – Leave It Alone.
Más-> petalsforarmor.com [...]
31/03/2016Candy | Por: J.C. Quiz
Candy, banda de la Ciudad de México que no se encasilla en un sólo género musical y llegó a darse el roll por nuestro Garage para platicar con nosotros sobre ellos, su evolución, nuevo álbum, experiencias en tocadas como el Vive Latino, teloneros de Misfits, etcétera, hasta… Donald Trump.
Integrantes e instrumento que tocan:
Michael Klotz – Guitarra, sintetizadores, voz. Valentina Plasa – Bajo y voz. Ángel – Guitarra y sintetizador. Héctor – Bateria.
Candy… ¿Cómo nació el nombre? Más allá del significado que pudiera tener en inglés ¿buscaron otro tipo del mismo?
A: Es una palabra fácil de recordar. V: El nombre surgió en 5 minutos cuando estábamos buscando uno ridículo, contradictorio y sencillo posible. M: En un inicio buscamos un nombre fácil y pegajoso que contrastara con nuestra música. No hay un significado más allá de eso.
¿Cómo nació su banda? ¿En qué género o estilo definen ustedes su música? ¿Qué bandas o artistas los han hecho crecer y querer hacer música?
M: Empezamos a tocar desde que íbamos juntos a la escuela. Teníamos la misma pasión por la música y empezamos un grupo. Aprendimos a tocar juntos y pasaron bastantes años hasta nuestra primera tocada, que fue donde se formalizó Candy. El siguiente paso fue hacer nuestras propias canciones y la meta de grabar un disco. Ángel se unió al grupo poco después de grabar Control.
Nuestro estilo de hacer canciones ha ido mutando desde sus inicios al día de hoy. Empezamos con un sonido más garage, punk. Actualmente estamos experimentando con atmósferas y sintetizadores. El día de mañana seguiremos buscando cosas nuevas. Al final es el reflejo de la variedad de música que nos gusta, nunca nos casamos con un género en particular. En lo personal me gusta oír todo tipo de música, desde los inicios del rock hasta música electrónica. Siempre hay un momento para retroceder en el tiempo o para ver hacia el futuro. Lo importante es que lo que escuches te mueva. Lo que haga como músico te tiene que mover.
A: Nuestra música es una mezcla de muchos sonidos. El acercamiento que tuvimos para este disco no estuvo limitado a un sólo género o estilo. Yo traté de escribir guitarras muy al estilo de XTC, aunque The Smiths, Slowdive y Cocteau Twins también fueron referentes. Éstas se complementan con atmósferas de sintetizadores más asociadas a la música electrónica. Soy muy fan de artistas experimentales como Boards of Canada, Tycho y Bibio. También hay detalles glitch vía Oval.
V: No nos gusta clasificar nuestra música porque estamos en constante evolución en donde tratamos de incorporar sonidos que pertenecen a diferentes géneros. Antes tocábamos una mezcla de post punk con new wave o incluso garage, ahora tenemos más elementos pop, atmosféricos y ruidosos que estamos usando en este nuevo disco que viene, pero que no necesariamente será el definitivo para los siguientes.
¿Qué quieren hacerles llegar a sus oyentes con su música? ¿Cuántos álbumes tienen y qué buscaron representar en cada uno? ¿Algún álbum y canción que ustedes consideren sus favoritos?
M: Para mí siempre ha sido el sentimiento de pertenencia. Desde chico la música me hace creer que hay un vínculo entre el artista y yo.
Tenemos 3 discos. Cada uno ha sido una experiencia distinta: Stranger (2009) – Visceral, punk, oscuro y adolescente. Control (2012) – Guitarras, el querer controlar cada detalle. Atlas – Nos dejamos guiar por nuestros instintos, confiando en la experiencia del pasado. Experimentamos y cuidamos los detalles. Es un gran disco.
Han hecho diferentes presentaciones tanto nacional (Izcalli Fest, varios Vive Latino, etcétera), como internacionalmente (E.U.A.), de todas ellas ¿alguna tocada que tengan en la memoria con cariño? ¿Por qué? De igual forma, le abrieron a Misfits (2009) ¿qué nos pueden contar sobre esa presentación?
M: Para mí las más memorables han sido, Vive Latino 2 y San Antonio.
Vive latino, porque fue el primer paso grande que se dio con la gente. Hicimos una firma de autógrafos y nos esperábamos ver una respuesta tan buena. Tuvimos un escenario lleno, siempre es emocionante tocar así.
San Antonio, porque además de la experiencia de tocar en E. U. A., nos medimos ante bandas internacionales y nos fue muy bien. Saber que tienes un proyecto con validez universal, fuera de tu zona de confort, me llena de orgullo.
V: Varios conciertos nuestros los recordamos con cariño, algunos como un evento que nos abrió los ojos para darnos cuenta de qué teníamos que mejorar. Recordamos con cariño nuestro show en el SXSW, porque fue la primera vez que vimos el impacto que tuvo nuestra música en otro país. También un show que tuvimos hace mucho en el Pasagüero, porque fue un show que experimentamos de forma muy similar los 4 y que nos motivó mucho para los siguientes. Analizamos nuestros shows porque siempre hay algo que aprender, mejorar y comentar. Cuando le abrimos a los Misfits, nos impactó el hecho de tocar en frente de sus fans. Estábamos convencidos de que nos iban a aventar cosas, por lo que decidimos hacer un show directo y sin palabras. A pesar de que la gente del público se quedó inmóvil escuchándonos, hemos oído de varias personas que se acuerdan de ese show y que les sorprendió bastante.
A: Rock x la vida en Guadalajara. Me encantó el recibimiento de la gente allá. Su energía complementó nuestro show y hubo una verdadera retroalimentación entre la banda y los fans.
¿Qué nos pueden decir sobre su tercer y más reciente álbum ATLAS?
M: Me encanta, es un paso hacia adelante en lo musical, espérenlo pronto.
V: Nuestro próximo disco lo hemos estado planeando desde finales del 2014. Estuvimos la segunda mitad del 2014 impulsando nuestra campaña de Fondeadora para recaudar los fondos que necesitábamos para hacerlo. A principios de 2015 nos encerramos para componer las 9 canciones que vienen en “Atlas”. Estamos muy ansiosos de ya mostrarlo. Se trata de un disco conceptual en torno a experiencias de sincronía, rituales, la lectura del tarot como una herramienta de autoexploración y el inconsciente colectivo. Trae nuevos sonidos que no habíamos incorporado antes y es la primera vez que somos 3 componiendo (Michael, Ángel, Valentina) en vez de 2.
Se incluye su música en el cortometraje Aviéntame (2013) de Haroldo Fajardo. Si tuvieran la oportunidad ¿les gustaría trabajar alguna banda sonora? ¿De qué género? ¿Qué opinan sobre bandas o artistas que están haciendo documentales propios como Blur, Roger Waters, etc?
A: Me encantaría musicalizar películas, creo que una buena banda sonora, tiene el poder de modificar la atmósfera de un film. ¿Que sería de Drive sin el score de Cliff Martinez? Amo ver documentales de rock. El de Blur casi me hace llorar porque es una de mis bandas favoritas.
M: Me gustaría tener más proyectos visuales. Es muy divertido ver hasta donde puedes llegar. Me encanta ver documentales de bandas. Me emociona y me hace sentir enorme empatía. Son muy didácticos. No hay fórmulas, pero hay que tener claro el esfuerzo que requiere tener éxito en cualquier cosa en la vida.
V: Nos encantaría poder trabajar en una banda sonora. Muchas de nuestras canciones están inspiradas en libros y nos sentimos muy cómodos interpretando una historia en algo sonoro. Soy fan de películas como Mulholland Drive, Melancholia, Cloud Atlas, Coherence, Moon. Nos gustan mucho los documentales de música, cada banda tiene su propia historia y su propio camino. Entre nuestros proyectos a largo plazo está la realización de un documental sobre nosotros.
¿Qué piensan sobre la escena musical en México y America Latina?
M: Es una escena bastante dispersa y dispareja, por lo cual es difícil encasillarla en una opinión a la ligera. Demasiadas realidades. Como espectador me gustaría ver más bandas con esencia propia, que tomen riesgos, con mejor gusto musical. Como banda veo una escena poco rentable y eso es una barrera para todos los proyectos actuales.
V: Cada vez hay más propuestas interesantes que provienen de México y América Latina. Aún hay poco apoyo e infraestructura fuera de las ciudades principales.
A: En México la oferta es limitada. Encuentro a mucha gente más comprometida con ciertas consecuencias de la fama, que con la creación de un producto de calidad, sin embargo eso no quiere decir que no haya quien busque aportar algo artísticamente. Sobre latinoamérica…pues me gusta mucho lo que se está haciendo en Chile.
Donald Trump busca ser candidato a la presidencia de E.U.A… Si tocaran en algún escenario de ese país y les avisaran que él está en el público ¿Qué haría Candy?
M: Jaja, creo que no me representaría nada. Ni me colgaría de él para reflejar una idea, ni le daría a él la importancia de nuestro show. No estoy convencido de la integridad de toda la gente para la que hemos tocado alguna vez tampoco. Estaría más interesante un lugar neutro para discutir ideas… pero en realidad siempre he creído más en una propuesta que en una crítica.
A: No concuerdo para nada con las tendencias politicas de Donald Trump, sin embargo no creo que hiciera algo si el estuviera en el público. Lo trataría como cualquier otra persona asistente o fan a quien le debo respeto.
V: Le pediríamos a la gente que haga un muro humano alrededor de él.
¿Qué podemos esperar de ustedes en un futuro? Y ¿algo más que quieran compartir?
M: Nuevo disco, nuevo show. Mucho trabajo que será inmediatamente percibido por la gente que escuche nuestro disco o vaya a un concierto nuestro.
V: Candy se va a seguir reinventando y vamos a seguir haciendo música mientras podamos.
Pueden encontrar todo sobre nosotros en nuestro sitio www.candymx.com
Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, YouTube e Instagram. También pueden encontrarlos en plataformas como spotify, deezer y itunes.
Escuchen y vibren con Salvajes, rola con la que hace poco acaban de estrenar video, dense:
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#LaCasitadelTerrock [...]
08/03/2017Cameron Avery, integrante y bajista de la banda Tame Impala, lanzó un nuevo tema llamado Dance with Me de su próximo y 1er álbum en solitario titulado-> Ripe Dreams, Pipe Dreams (Disponible 10.03.17).
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