Vigésimo séptimo álbum estudio de Melvins
Melvins | Tarantula Heart (2024)
Producción que llega como el álbum estudio número 27 del conjunto estadounidense Melvins, dos años después de su anterior, Bad Moon Rising.
Cinco temas.
Su primer sencillo es la segunda pista, Working the Ditch.
Es lanzado a través de Ipecac Recordings.
Producido por Melvins y Toshi Kasai.
Portada de Tarantula Heart de Melvins (2024)
Tracklist:
01 Pain Equals Funny
02 Working the Ditch
03 She’s Got Weird Arms
04 Allergic to Food
05 Smiler
Publicación 19 de abril 2024
Audio
01 Pain Equals Funny
Video musical
02 Working the Ditch
Audio
04 Allergic to Food
Más-> themelvins.net
MÁS EN LCDT:
01/08/2018Lanzamiento box set por 30 años de su álbum debut.
Pixies, ya sin su famosa bajista Kim Deal, pero que se debe mencionar por lo siguiente… Anunciaron el lanzamiento box set en conmemoración 30 aniversario de su primer álbum titulado Surfer Rosa.
Cualquier fan de la banda lo querrá tener pues nacida en Boston, E.U.A. en el año 1986. Son su primer material (EP) y su mencionado exitoso álbum debut:
– Come On Piligrim (1987)
– Surfer Rosa (1988)
Ambos son unidos con el nombre Come On Pilgrim… It’s Surfer Rosa que está disponible desde el 28.09.18 en distintos formatos físicos como CDs, Vinilos (que hay en dorado), edición limitada de lujo y descargas. Además se incluye Live From The Fallout Shelter, un concierto por radio emitido en 1986.
Uno escúchala a través del compilado de HD Film Tributes:
Más información-> pixies.4ad.com [...]
20/07/2018Mira Lift Off de Mike Shinoda.
De su primer material solista, Mike Shinoda, integrante de Linkin Park, lanzó video del tema Lift Off (del que ya había sido compartido su audio),
El visual corresponde al track 12 del mencionado disco que lleva por nombre Post Traumatic, su visual fue dirigido por Mark Fiore.
Anteriormente había lanzado video de-> Mike Shinoda – Promises I Can’t Keep. [...]
28/08/2017A finales de octubre la legendaria banda inglesa The Who estaría lanzado un nuevo material especial de colección, contendrá sencillos y EPs.
Titulado Maximum As & Bs será un paquete de 5 CDs con 86 canciones, un libro, fotos y rarezas de la banda. Estará disponible a partir del 28.10.17.
El box set comienza con los temas Zoo Suit y I’m the Face, mismos que fueron lanzados con el nombre de High Numbers, antes del definitivo The Who; además se podrán encontrar clásicos de la banda como My Generation, Pinball Wizard, Behind Blue Eyes, etc.
Tracklist:
CD 1
01 Zoo Suit
02 I’m the Face
03 I Can’t Explain
04 Bald Headed Woman
05 Anyway, Anyhow, Anywhere
06 Daddy Rolling Stone
07 My Generation
08 Shout and Shimmy
09 Circles (AKA Instant Party)
10 Instant Party Mixture
11 A Legal Matter
12 The Kids Are Alright
13 The Ox
14 La-La-La Lies
15 The Good’s Gone
CD 2
01 Substitute
02 Circles
03 Waltz for a Pig
04 I’m a Boy
05 In the City
06 Disguises
07 Batman
08 Bucket T
09 Barbara Ann
10 Happy Jack
11 I’ve Been Away
12 Pictures of Lily
13 Doctor, Doctor
14 The Last Time
15 Under My Thumb
16 I Can See for Miles
17 Someone’s Coming
18 Dogs
19 Call Me Lightning
20 Magic Bus
21 Dr. Jekyll & Mr. Hyde
CD 3
01 Pinball Wizard
02 Dogs Part Two
03 The Seeker
04 Here for More
05 Summertime Blues
06 Heaven and Hell
07 See Me Feel Me / Listening to You
08 Overture from Tommy
09 Christmas
10 I’m Free
11 Won’t Get Fooled Again
12 Don’t Know Myself
13 Le’s See Action
14 When I Was a Boy
15 Join Together
16 Baby Don’t You Do It
17 Relay
18 Wasp Man
CD 4
01 5:15
02 Water
03 Listening to You / See Me Feel Me (Soundtrack Version)
04 Overture (Soundtrack Version)
05 Squeeze Box
06 Success Story
07 Who Are You
08 Had Enough
09 Long Live Rock
10 My Wife (Live)
11 5:15 (Soundtrack Version)
12 I’m One (Soundtrack Version)
13 You Better You Bet
14 The Quiet One
15 Don’t Let Go the Coat
16 You
CD 5
01 Athena
02 A Man is a Man
03 Eminence Front
04 It’s Your Turn
05 Twist and Shout (Live)
06 I Can’t Explain (Live)
07 Bony Maronie (Live)
08 Join Together (Live)
09 I Can See for Miles (Live)
10 Behind Blue Eyes (Live)
11 Real Good Looking Boy
12 Old Red Wine
13 Wire & Glass’ EP – Side A (5 x tracks)
14 Wire & Glass’ EP – Side B – Mirror Door
15 Be Lucky
16 I Can’t Explain (2014 stereo remix)
[...]
15/02/2017EP de Animal Collective.
La banda de música experimental psicodélica Animal Collective, formada en 1999 en Baltimore, Maryland, E.U.A.,
Desde el 17.02.17 está disponible el titulado The Painters que además tiene cover del tema Jimmy Mack de Martha Reeves and the Vandellas, uno de los grupos de Motown (estilo de música soul) más exitosos durante parte de los años 60’s.
Tracklist:
01 Kinda Bonkers
02 Peacemaker
03 Goalkeeper
04 Jimmy Mack
Escucha el track que abre este EP Kinda Bonkers:
Más información-> myanimalhome.net [...]
08/08/2019Edición especial 50 Aniversario del penúltimo álbum estudio de The Beatles
Un 08.08.69 se tomaba la icónica fotografía de The Beatles para la portada de su undécimo y recordado álbum estudio Abbey Road.
El día en que se celebran 50 años de la captura de la imagen (hecha por el fotógrafo escocés Iaian Mcmillan en las afueras de los conocidos Abbey Road Studios) se anuncia esta edición especial del disco por su cincuenta aniversario.
Más de un mes después de la fotografía se publicó originalmente el álbum en Reino Unido, un 26.09.69, para unos días después lanzarse en E.U.A., el 01.10.69.
Esta
Disponible en diferentes formatos un día después de su 50 Aniversario, 27.09.19.
Original Tracklist:
Side A
01 Come Together
02 Something
03 Maxwell’s Silver Hammer
04 Oh! Darling
05 Octopus’s Garden
06 I Want You (She’s So Heavy)
Side B
01 Here Comes the Sun
02 Because
03 You Never Give Me Your Money
04 Sun King
05 Mean Mr. Mustard
06 Polythene Pam
07 She Came In Trough the Bathroom Window
08 Golden Slumbers
09 Carry That Weight
10 The End
11 Her Majesty
Este material es el penúltimo disco del Cuarteto de Liverpool, el final sería Let It Be que llegaba un año después (1970), sin embargo, éste sí fue el
Se puede leer en el descriptivo del anterior video promocional:
“Hace 50 años, el 8 de agosto de 1969, la banda más famosa del mundo salió de los Estudios de Grabación EMI de Londres para caminar, de una sola fila, a través de las rayas blancas y negras del cercano paso de cebra de Abbey Road. Con el fotógrafo Iain Macmillan equilibrado en una escalera de mano y un policía deteniendo el tráfico ligero de la calle, The Beatles cruzaron tres veces, liderados por John Lennon, seguido por Ringo Starr, Paul McCartney y George Harrison. Solo que lleva el nombre de la calle arbolada en la que se encuentran los estudios.”
Escucha la canción Something en studio demo:
En versión instrumental:
Más-> thebeatles.com [...]
31/03/2016Candy | Por: J.C. Quiz
Candy, banda de la Ciudad de México que no se encasilla en un sólo género musical y llegó a darse el roll por nuestro Garage para platicar con nosotros sobre ellos, su evolución, nuevo álbum, experiencias en tocadas como el Vive Latino, teloneros de Misfits, etcétera, hasta… Donald Trump.
Integrantes e instrumento que tocan:
Michael Klotz – Guitarra, sintetizadores, voz. Valentina Plasa – Bajo y voz. Ángel – Guitarra y sintetizador. Héctor – Bateria.
Candy… ¿Cómo nació el nombre? Más allá del significado que pudiera tener en inglés ¿buscaron otro tipo del mismo?
A: Es una palabra fácil de recordar. V: El nombre surgió en 5 minutos cuando estábamos buscando uno ridículo, contradictorio y sencillo posible. M: En un inicio buscamos un nombre fácil y pegajoso que contrastara con nuestra música. No hay un significado más allá de eso.
¿Cómo nació su banda? ¿En qué género o estilo definen ustedes su música? ¿Qué bandas o artistas los han hecho crecer y querer hacer música?
M: Empezamos a tocar desde que íbamos juntos a la escuela. Teníamos la misma pasión por la música y empezamos un grupo. Aprendimos a tocar juntos y pasaron bastantes años hasta nuestra primera tocada, que fue donde se formalizó Candy. El siguiente paso fue hacer nuestras propias canciones y la meta de grabar un disco. Ángel se unió al grupo poco después de grabar Control.
Nuestro estilo de hacer canciones ha ido mutando desde sus inicios al día de hoy. Empezamos con un sonido más garage, punk. Actualmente estamos experimentando con atmósferas y sintetizadores. El día de mañana seguiremos buscando cosas nuevas. Al final es el reflejo de la variedad de música que nos gusta, nunca nos casamos con un género en particular. En lo personal me gusta oír todo tipo de música, desde los inicios del rock hasta música electrónica. Siempre hay un momento para retroceder en el tiempo o para ver hacia el futuro. Lo importante es que lo que escuches te mueva. Lo que haga como músico te tiene que mover.
A: Nuestra música es una mezcla de muchos sonidos. El acercamiento que tuvimos para este disco no estuvo limitado a un sólo género o estilo. Yo traté de escribir guitarras muy al estilo de XTC, aunque The Smiths, Slowdive y Cocteau Twins también fueron referentes. Éstas se complementan con atmósferas de sintetizadores más asociadas a la música electrónica. Soy muy fan de artistas experimentales como Boards of Canada, Tycho y Bibio. También hay detalles glitch vía Oval.
V: No nos gusta clasificar nuestra música porque estamos en constante evolución en donde tratamos de incorporar sonidos que pertenecen a diferentes géneros. Antes tocábamos una mezcla de post punk con new wave o incluso garage, ahora tenemos más elementos pop, atmosféricos y ruidosos que estamos usando en este nuevo disco que viene, pero que no necesariamente será el definitivo para los siguientes.
¿Qué quieren hacerles llegar a sus oyentes con su música? ¿Cuántos álbumes tienen y qué buscaron representar en cada uno? ¿Algún álbum y canción que ustedes consideren sus favoritos?
M: Para mí siempre ha sido el sentimiento de pertenencia. Desde chico la música me hace creer que hay un vínculo entre el artista y yo.
Tenemos 3 discos. Cada uno ha sido una experiencia distinta: Stranger (2009) – Visceral, punk, oscuro y adolescente. Control (2012) – Guitarras, el querer controlar cada detalle. Atlas – Nos dejamos guiar por nuestros instintos, confiando en la experiencia del pasado. Experimentamos y cuidamos los detalles. Es un gran disco.
Han hecho diferentes presentaciones tanto nacional (Izcalli Fest, varios Vive Latino, etcétera), como internacionalmente (E.U.A.), de todas ellas ¿alguna tocada que tengan en la memoria con cariño? ¿Por qué? De igual forma, le abrieron a Misfits (2009) ¿qué nos pueden contar sobre esa presentación?
M: Para mí las más memorables han sido, Vive Latino 2 y San Antonio.
Vive latino, porque fue el primer paso grande que se dio con la gente. Hicimos una firma de autógrafos y nos esperábamos ver una respuesta tan buena. Tuvimos un escenario lleno, siempre es emocionante tocar así.
San Antonio, porque además de la experiencia de tocar en E. U. A., nos medimos ante bandas internacionales y nos fue muy bien. Saber que tienes un proyecto con validez universal, fuera de tu zona de confort, me llena de orgullo.
V: Varios conciertos nuestros los recordamos con cariño, algunos como un evento que nos abrió los ojos para darnos cuenta de qué teníamos que mejorar. Recordamos con cariño nuestro show en el SXSW, porque fue la primera vez que vimos el impacto que tuvo nuestra música en otro país. También un show que tuvimos hace mucho en el Pasagüero, porque fue un show que experimentamos de forma muy similar los 4 y que nos motivó mucho para los siguientes. Analizamos nuestros shows porque siempre hay algo que aprender, mejorar y comentar. Cuando le abrimos a los Misfits, nos impactó el hecho de tocar en frente de sus fans. Estábamos convencidos de que nos iban a aventar cosas, por lo que decidimos hacer un show directo y sin palabras. A pesar de que la gente del público se quedó inmóvil escuchándonos, hemos oído de varias personas que se acuerdan de ese show y que les sorprendió bastante.
A: Rock x la vida en Guadalajara. Me encantó el recibimiento de la gente allá. Su energía complementó nuestro show y hubo una verdadera retroalimentación entre la banda y los fans.
¿Qué nos pueden decir sobre su tercer y más reciente álbum ATLAS?
M: Me encanta, es un paso hacia adelante en lo musical, espérenlo pronto.
V: Nuestro próximo disco lo hemos estado planeando desde finales del 2014. Estuvimos la segunda mitad del 2014 impulsando nuestra campaña de Fondeadora para recaudar los fondos que necesitábamos para hacerlo. A principios de 2015 nos encerramos para componer las 9 canciones que vienen en “Atlas”. Estamos muy ansiosos de ya mostrarlo. Se trata de un disco conceptual en torno a experiencias de sincronía, rituales, la lectura del tarot como una herramienta de autoexploración y el inconsciente colectivo. Trae nuevos sonidos que no habíamos incorporado antes y es la primera vez que somos 3 componiendo (Michael, Ángel, Valentina) en vez de 2.
Se incluye su música en el cortometraje Aviéntame (2013) de Haroldo Fajardo. Si tuvieran la oportunidad ¿les gustaría trabajar alguna banda sonora? ¿De qué género? ¿Qué opinan sobre bandas o artistas que están haciendo documentales propios como Blur, Roger Waters, etc?
A: Me encantaría musicalizar películas, creo que una buena banda sonora, tiene el poder de modificar la atmósfera de un film. ¿Que sería de Drive sin el score de Cliff Martinez? Amo ver documentales de rock. El de Blur casi me hace llorar porque es una de mis bandas favoritas.
M: Me gustaría tener más proyectos visuales. Es muy divertido ver hasta donde puedes llegar. Me encanta ver documentales de bandas. Me emociona y me hace sentir enorme empatía. Son muy didácticos. No hay fórmulas, pero hay que tener claro el esfuerzo que requiere tener éxito en cualquier cosa en la vida.
V: Nos encantaría poder trabajar en una banda sonora. Muchas de nuestras canciones están inspiradas en libros y nos sentimos muy cómodos interpretando una historia en algo sonoro. Soy fan de películas como Mulholland Drive, Melancholia, Cloud Atlas, Coherence, Moon. Nos gustan mucho los documentales de música, cada banda tiene su propia historia y su propio camino. Entre nuestros proyectos a largo plazo está la realización de un documental sobre nosotros.
¿Qué piensan sobre la escena musical en México y America Latina?
M: Es una escena bastante dispersa y dispareja, por lo cual es difícil encasillarla en una opinión a la ligera. Demasiadas realidades. Como espectador me gustaría ver más bandas con esencia propia, que tomen riesgos, con mejor gusto musical. Como banda veo una escena poco rentable y eso es una barrera para todos los proyectos actuales.
V: Cada vez hay más propuestas interesantes que provienen de México y América Latina. Aún hay poco apoyo e infraestructura fuera de las ciudades principales.
A: En México la oferta es limitada. Encuentro a mucha gente más comprometida con ciertas consecuencias de la fama, que con la creación de un producto de calidad, sin embargo eso no quiere decir que no haya quien busque aportar algo artísticamente. Sobre latinoamérica…pues me gusta mucho lo que se está haciendo en Chile.
Donald Trump busca ser candidato a la presidencia de E.U.A… Si tocaran en algún escenario de ese país y les avisaran que él está en el público ¿Qué haría Candy?
M: Jaja, creo que no me representaría nada. Ni me colgaría de él para reflejar una idea, ni le daría a él la importancia de nuestro show. No estoy convencido de la integridad de toda la gente para la que hemos tocado alguna vez tampoco. Estaría más interesante un lugar neutro para discutir ideas… pero en realidad siempre he creído más en una propuesta que en una crítica.
A: No concuerdo para nada con las tendencias politicas de Donald Trump, sin embargo no creo que hiciera algo si el estuviera en el público. Lo trataría como cualquier otra persona asistente o fan a quien le debo respeto.
V: Le pediríamos a la gente que haga un muro humano alrededor de él.
¿Qué podemos esperar de ustedes en un futuro? Y ¿algo más que quieran compartir?
M: Nuevo disco, nuevo show. Mucho trabajo que será inmediatamente percibido por la gente que escuche nuestro disco o vaya a un concierto nuestro.
V: Candy se va a seguir reinventando y vamos a seguir haciendo música mientras podamos.
Pueden encontrar todo sobre nosotros en nuestro sitio www.candymx.com
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Escuchen y vibren con Salvajes, rola con la que hace poco acaban de estrenar video, dense:
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#LaCasitadelTerrock [...]
22/08/2017Mira New York de St. Vincent.
Annie Clark, St. Vincent, compartió video de un tema llamado New York, primer adelanto que se desprende de su álbum estudio-> Masseduction. [...]
03/10/2022Mira This Is Why de Paramore
Después de su anterior material After Laughter del año 2017, la agrupación estadounidense anuncia This Is Why, su sexto álbum de estudio. mismo que cuenta con video musical con la dirección de Brendan Yates.
Paramore publica This Is Why en febrero del 2023.
Mira también videoclip que se desprende de su anterior álbum de estudio After Laughter-> Paramore – Caught In The Middle. [...]
07/05/2024Película de Nickelback
¿La viste? Documental del conjunto canadiense Nickelback titulado Hate To Love: Nickelback.
Cinta que muestra su historia, desde sus inicios en Alberta, el éxito, fama, críticas y más.
Tráiler:
Se estrenó el 08 de septiembre del año 2023 en el Festival Internacional de Cine de Toronto.
Descrita a medios como:
“Nickelback es uno de los grupos más exitosos de la historia de la música, pero también es la banda número uno a la que los que odian adoran odiar. Este retrato íntimo repasa la carrera de montaña rusa de los rockeros de estadio canadienses”.
Al siguiente año, en 2024, es lanzada en cines nada más por dos días: 27 y 30 de marzo. Después por streaming en la plataforma Veeps a mediados de abril.
Nickelback se formó en el año 1995 en Hanna, Alberta, Canadá.
Debutaron en 1996 con su álbum de estudio Curb. Hasta este momento, su más reciente álbum de estudio es el décimo Get Rollin’ (2022). [...]
