The Battle at Garden’s Gate / Greta Van Fleet

Segundo álbum estudio de Greta Van Fleet.

The Battle at Garden's Gate album Greta Van Fleet

Greta Van Fleet | The Battle at Garden’s Gate

Greta Van Fleet, a un año de festejar su décimo aniversario como banda, lanza su segundo álbum de estudio, titulado The Battle at Garden’s Gate, llega para suceder al álbum debut Anthem of the Peaceful Army del 2018.

Producido por Greg Kurstin, las sesiones de grabación fueron en un período aproximado de dos meses y a mediados del 2019. Es publicado el 16 de abril del 2021 con 12 tracks.

El primer sencillo del disco es My Way, Soon, lanzado en octubre del 2020. Mira su video musical-> Greta Van Fleet – My Way, Soon.

Tracklist:

01 Heat Above
02 My Way, Soon
03 Broken Bells
04 Built by Nations
05 Age of Machine
06 Tears of Rain
07 Stardust Chords
08 Light My Love
09 Caravel
10 The Barbarians
11 Trip the Light Fantastic
12 The Weight of Dreams

Otro de sus temas es Age of Machine:

Mira su videoclip-> Greta Van Fleet – Age of Machine.

Escucha el track de apertura:

Video musical-> Greta Van Fleet – Heat Above.

También su track 03:

Más-> thebattleatgardensgate.com

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