Álbum en vivo de Cage The Elephant.
Cage the Elephant | Unpeeled
Cage the Elephant, banda ganadora del Grammy en febrero del 2017 con su álbum estudio titulado Tell Me I’m Pretty (2015) en la categoría Best Rock Album, anuncian meses después otro álbum pero esta vez con temas en vivo.
Llevando por nombre Unpeeled es una recopilación de temas durante la trayectoria de la banda, fueron interpretados en una serie de conciertos íntimos en diferentes ciudades de E.U.A., como Nashville, Los Ángeles, etc.
Está disponible a partir del 28.07.17, además de tener éxitos de la banda cuenta con tres covers, entre los que destaca Instant Crush de Daft Punk (ft. Julian Casablancas).
Tracklist:
01 Cry Baby
02 Whole Wide World
03 Sweetie Little Jean
04 Spiderhead
05 Take It Or Leave It
06 Too Late To Say Goodbye
07 Punchin’ Bag
08 Shake Me Down
09 Telescope
10 Instant Crush
11 Trouble
12 Ain’t No Rest For The Wicked
13 Rubber Ball
14 Aberdeen
15 Golden Brown
16 Cold Cold Cold
17 How Are You True
18 Come A Little Closer
19 Back Against The Wall
20 Cigarette Daydreams
21 Right Before My Eyes
En promoción al disco Cage the Elephant comparten la versión de Rubber Ball, tema original de su álbum del 2011 titulado Thank You, Happy Birthday:
También mira y escucha la versión en vivo de Trouble, uno de los temas más exitosos de Tell Me I’m Pretty:
Más-> cagetheelephant.com
MÁS EN LCDT:
03/09/2015Crocodiles | Por: LaCasita del Terrock
Crocodiles, banda californiana que está dando el roll por México y charlamos con ellos/Crocodiles, american band (CA) in tour for Mexico and we speak with them:
Integrantes e instrumento que tocan/Members, names and instruments of each band member
Charles toca la guitarra, Brandon toca guitarra y canta./Charles plays lead guitar, Brandon plays guitar and sings.
Crocodiles ¿De dónde surge su nombre? ¿Cómo inició la banda?/Crocodiles, Where does this name came from? How did the band started?
Empezamos como dúo en el 2008 debido a la falta de gente para tocar. Nos hacemos llamar Crocodiles porque el nombre suena malvado y de los 60’s /We started as a duo in 2008 due to lack of people to play with. We called ourselves Crocodiles because it sounded evil and 60’s.
¿Qué artistas o bandas les gusta escuchar?/Which artist or bands you guys usually listen to?
Literalmente todo tipo de música./Literally all types of music.
¿Qué influencias tienen y qué los inspira?/Could you tell us about your influences? Who or what inspires the band?
Escuchamos un montón de reggae, disco, cosas latinas y punk./We are listening to a lot reggae, disco, Latin stuff and punk.
¿Qué opinan sobre la escena musical independiente?/What do you think about the indie music scene?
Algo de ella es buena, algo es malo./Some of it is good, some is bad.
¿Qué quieren decirle al mundo con sus rolas?/What do you want to tell the world with your songs?
Amor y Odio./Love and hate.
En el fin del mundo.. ¿qué álbum rescatarían del apocalipsis?/Supposing that tomorrow is the end of the world, what album would you rescue from the apocalypse?
Supremes greatest hits.
Hasta ahora ¿cuál de sus canciones es la que consideran su obra maestra?/So far, which song do you considered as your masterpiece?
Jaja, no tenemos idea./Haha, we have no idea.
¿Cómo ven el futuro de la música y su banda?/How do you see the future of the band and of music business as well?
Nuestra banda seguirá haciendo discos y viajando por el mundo./Our band will keep making records and traveling the world.
Más info sobre ellos/More info -> Facebook, Twitter y killcrocodiles.com
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#LaCasitadelTerrock [...]
27/10/2021Octavo álbum estudio de Mastodon.
Tienen que pasar cuatro años para que llegue este material, el sucesor de Emperor of Sand, álbum estudio de Mastodon lanzado en 2017.
Titulado Hushed and Grim, es así el octavo álbum estudio del grupo originario de Atlanta, Georgia, E.U.A. La carátula fue hecha por el artista, diseñador y habitual colaborador de la banda, Paul Romano, donde conceptualmente el árbol es una mitología de la vida más allá de la muerte.
Con 15 tracks está disponible desde el 29 de octubre del 2021.
Tracklist:
01 Pain With An Anchor
02 The Crux
03 Sickle And Peace
04 More Than I Could Chew
05 The Beast
06 Skeleton Of Splendor
07 Teardrinker
08 Pushing The Tides
09 Peaces And Tranquility
10 Dagger
11 Had It All
12 Savage Lands
13 Gobblers Of Dregs
14 Eyes Of Serpents
15 Gigantium
Video musical del primer sencillo, Pushing the Tides:
Escucha también Sickle And Peace:
Más-> mastodonrocks.com [...]
01/06/2017Mira Unfuck the World de Prophets of Rage.
Prophets of Rage anunciaron fecha del lanzamiento de su primer LP, su álbum debut estudio que lleva por título el nombre de la banda, Prophets of Rage.
En promoción del mismo lanzaron el video musical de su sencillo principal Unfuck the World quien dijo sobre esto: [...]
13/07/2018Mira Algunos Amigos de Dorian.
De su quinta producción discográfica-> Justicia Universal, la banda Dorian lanzó que fue dirigido por Daniel Gómez Bagby y Nick Novotny, editado por Bart, bajista del grupo.
El videoclip retrata la relación de amistad que tienen Marc, Belly, Bart, Víctor y Lisandro, integrantes de Dorian. [...]
21/02/2020Duodécimo álbum estudio de Ozzy Osbourne
En febrero del 2020, después de los rumores de su estado de salud y confirmar tiene PRKN 2, una forma del mal de Parkinson, el músico británico de 71 años publica su duodécimo álbum estudio titulado Ordinary Man.
Este disco
Disponible desde el 21.02.20 con 11 temas.
Tracklist:
01 Straight to Hell
02 All My Life
03 Goodbye
04 Ordinary Man (ft. Elton John)
05 Under the Graveyard
06 Eat Me
07 Today is the End
08 Scary Little Green Men
09 Holy for Tonight
10 It’s a Raid (ft. Post Malone)
11 Take What You Want (Post Malone, Ozzy Osbourne y Travis Scott)
Escucha el tema central y que da nombre al disco, con la participación de Elton John:
Su video musical-> Ozzy Osbourne ft. Elton John – Ordinary Man.
También videoclip de su track de apertura-> Ozzy Osbourne – Straight to Hell.
Escucha además Eat Me, track 06:
Otro de los videos que se desprenden de las piezas de este disco, con la colaboración de Malone, es su track 10-> Ozzy Osbourne ft. Post Malone – It’s a Raid.
Más-> ozzy.com [...]
09/07/2015The Thick Bones | Por: J.C. Quiz
Conociendo a The Thick Bones una banda mexicana de rock en inglés que llegó a tocar nuestras puertas con una gran onda y sonido ¡chingón! La neta. Combina música que va desde el classic rock hasta el indie pop. De esas bandas que te pueden atraer fácilmente por la vibra que emanan.
Sus integrantes son: Fusabel (Isabel Prieto) – voz, Trani (Jesús Trani) – guitarra y Eddie (Eduardo Jaramillo) – batería
The Thick Bones ¿De dónde nace su nombre? ¿Qué representa para Ustedes?
En este caso, el nombre se definió antes que la música, por su sonoridad y la imagen que nos sugería. “Los Huesos Gruesos” nos impuso un criterio de composición agresivo y descarado, una forma testaruda de plantarse en el escenario y una tendencia lírica a la fuerza interna.
¿Quién ó quiénes formaron la banda? ¿Cómo da inicio?
A finales del 2012 Fusabel convoca a los “guitarristas del mundo” mediante redes sociales y tras varias audiciones se vuelve evidente que Trani es el indicado. Durante un año se encierran a componer y a grabar los temas de lo que sería su primer álbum. Trani a cargo de guitarras y bajos, Fusabel a cargo de voz, letras, baterías y secuencias. El proceso de selección se repite, esta vez para dar con Eddie, quien desde el primer día de audiciones nos dejó muy sorprendidos.
¿Cuáles consideran sus influencias o artistas que los llegaron a inspirar?
Frank Zappa, Robert Frip, Jimmy Page y Hendrix son dioses en Tranilandia, mientras que Fusabel le pone altares a Bjork, Lhasa de Sela, Robert Plant y Karen O.
Con su propuesta musical, ¿qué mensaje quisieran dar a sus oyentes?
“La vida es corta” “La vida es rara” “La vida es todo lo que tienes”.
¿Dentro de qué estilo(s) ó género(s) definen su música?
Ampliamente rock, medianamente punk, ligeramente indie.
Si los integrantes del grupo fueran un vinilo, ¿qué vinilo sería cada uno?
Fusabel: “Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band” de The Beatles. Trani: “Close to the edge” de Yes. Eddie: “Reggatta de Blanc” de The Police.
¿Cuál de sus canciones es la que los hace sentirse orgullosos?
“Get in“
¿Qué se puede esperar de The Thick Bones para el futuro?
Actualmente estamos en estudio trabajando en nuestro primer álbum “Nice Antlers“.
Queremos cruzar fronteras (literalmente) con este material, presentarnos en festivales masivos, sonar en el estéreo de tu auto y dejar una huella sonora en este planeta. Queremos innovar en los métodos de difusión musical y en los ya viciados estándares de producción de eventos.
¿Algo que deseen agregar?
Los invitamos a que conozcan nuestra música, nos sigan en redes y compartan. ¡Apoyen a las bandas independientes!
Más info sobre ellos -> thethickbones.com, Facebook, Twitter.
Conózcanlos porque traen rock ¡Mientras su rolita que los hará querer escuchar más! ¡Dense!
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#LaCasitadelTerrock [...]
16/06/2022Novela gráfica de Judas Priest
La reconocida y legendaria banda británica nacida en la ciudad de Birmingham a finales de la década de 1960, presenta en el año 2022 una novela gráfica junto a la marca Z2 Comics.
Titulado al igual que su álbum de estudio de 1982, Screaming for Vengeance, se publica en julio del 2022 en distintas presentaciones y ediciones,
El argumento del cómic:
“Dentro de 500 años, un anillo de ciudades orbitará muy por encima de la superficie de un mundo muerto, controlado por una élite gobernante que mantiene el poder a través de la manipulación y la brutalidad. Cuando un ingeniero ingenuo amenaza inadvertidamente el status quo con su descubrimiento científico vital… UN BLOODSTONE… es traicionado por aquellos en los que confiaba y lo expulsan al planeta roto de abajo. En los escombros y la desolación de un mundo roto donde cada día es una batalla por la supervivencia, debe elegir entre aceptar su nueva vida en el exilio… o GRITAR POR VENGANZA”.
Es así Mira videoclip de uno de sus temas, Electric Eye:
Puedes saber más en-> z2comics.com [...]
04/05/2023Mira Empires de The Smashing Pumpkins
La banda estadounidense publica desde el año 2022 su undécimo álbum de estudio, ATUM: A Rock Opera in Three Acts. Lanzado en tres partes: Act 1, 15 de noviembre 2022, Act 2, 31 de enero 2023 y por último Act 3 el 21 de abril 2023.
Empires es la segunda pista de la parte de Act 2 y cuenta con video musical.
ATUM sucede a Cyr (2020), su anterior material discográfico. [...]
09/06/2016Alud | Por: J.C. Quiz
En nuestro Garage una vez más se abrió la puerta para encontrarnos con un proyecto musical relativamente reciente pero sin dejar de ser interesante con su creador teniendo bases concretas, enfocadas a lo que busca y quiere expresar.
Muchos podrían identificarse con esta entrevista cruda de realidad, porque sí, en varios aspectos de esta plática hay verdad. Además de luchar y creer en la música, también hay que saber que uno tiene alas propias si así lo quiere.
Presentación de los integrantes, nombres y qué instrumento tocan:
Mario Espinosa Sánchez “Spinozzo” Guitarras, bajo, voces y programación. Baterista de sesión: Julio Morán.
Alud es un proyecto solista que se apoya de músicos y productores.
Alud ¿De dónde surge el nombre? ¿Qué busca expresar, representar o tiene algún otro motivo?
Surge de la búsqueda de un nombre corto, fácil de recordar, favorecido por el orden alfabético. Alud en sí mismo es un fenómeno natural, una avalancha, la cual sucede una sola vez, una vez que pasó no se repite. Asociando esta idea con la vida, Alud representa los altibajos, sean de tristeza, felicidad, decepción o con sentimientos mixtos. Alud captura momentos álgidos para volverlos música.
Es interesante que el proyecto se dio en un momento frenético de la vida donde entiendo vivían o vivías para trabajar ¿Cómo fue esto? ¿Qué trabajos eran? ¿Cómo fue separarse de esa vida y después de esto cómo ha cambiado la misma?
El momento frenético eran jornadas de 16 horas diarias como diseñador independiente trabajando para un laboratorio farmacéutico. Era difícil ver cómo se pasaban los días sin disfrutar siquiera de las ganancias, mi cuerpo y mente dieron de sí. Renuncié en 2010 a una buena parte de las cuentas e inicié mi “desintoxicación” dejando de trabajar, fui a Coachella en 2011, vi numerosas propuestas ese año y adquirí equipo de grabación para instalar mi Home Studio.
Viendo todo esto en retrospectiva, sin duda me tocaba vivirlo, fue hasta 2013 cuando decidí ponerme a maquetear constantemente. Tuve miedo de “no ser el mismo” de “haber perdido el toque” pero las cosas se fueron dando naturalmente. Alterné mi trabajo con la música y organicé mejor mi tiempo.
Tienes un concepto claro de trabajar normalmente y hacer también música auto nombrada “Rock PYME” ¿Cómo explicas más profundamente ese concepto, cómo divides ese tiempo? Varias bandas independientes hacen lo mismo ¿Qué opinas sobre ellas apostando por algo similar?
Lo del “Rock PYME” lo relaciono directamente con la inversión económica que hay que hacer para tener un EP o un disco. En la actualidad cualquiera, o casi cualquiera que tenga acceso a una interfaz se puede proclamar productor o músico. El punto al que me refiero en lo “PYME” es que un proyecto o agrupación debe funcionar como una empresa, con su logotipo, “misión, visión, valores” por así decirlo, hay que cuidar la imagen, el sonido, buscar un buen productor, buenos músicos, y no simplemente hacer las cosas por hacerlas. La música se ha vuelto un medio muy exigente por la cantidad de propuestas que nacen a diario, en mi opinión, hay que buscar la mayor calidad posible para que esta sea considerada y tenga trascendencia.
En mi caso, tengo el tiempo a mi favor, procuro “maquetear” o “bocetar” durante la semana, sea en la computadora o escribiendo frases en libretas. Generalmente ocupo los sábados para materializar las ideas en un demo por la facilidad de contar con estudio en casa.
Apostar por este “estilo de vida” es natural, por la facilidad con la que se puede hacer música hoy en día. El riesgo es que exista más oferta que demanda, además de que son pocos los espacios serios de difusión para la escena independiente.
El rock lo defines como la ruptura del modelo tradicional de una banda ¿Cómo es esto? Independientemente de eso ¿Qué géneros del rock son con los que te identificas?
La ruptura con el modelo tradicional de banda viene del hartazgo a las mismas. Eso de ensayar, ponerse de acuerdo, estar a disposición del tiempo, humor, recursos y voluntad ajena, me dejó realmente cansado. La última vez que toqué con un grupo, el guitarrista echó a perder la presentación porque se subió muy ebrio a tocar después de varios meses de ensayo. Para mi el tiempo es muy valioso, de ahí que decidiera romper con el modelito de depender de otras personas. Me gusta trabajar solo porque me pone a prueba como músico.
Los géneros con los que me identifico son varios, en mi formación musical podría citar la década de los 80’s con todos sus colores y sabores. De niño uno absorbe todo, empezando por la música de tus papás. Pero definitivamente los 90’s me definieron como lo que quería ser, músico. Nací en 1978, me identifico mucho con el punk, con el sonido garage, con las buenas guitarras, con los bajos profundos y con los sintetizadores.
¿Qué artistas te inspiraron en hacer música? Y de ellos ¿Con quiénes te gustaría hacer una colaboración musical y con quién te gustaría reventar?
El movimiento Rock en tu Idioma me marcó muchísimo, iba en la primaria, aunque también recuerdo que me juntaba con un amigo a escuchar Queen. Mi hermano, mi primo y yo jugábamos a Soda Stereo con unas raquetas de tenis. En los 90’s el movimiento grunge y discos Culebra me motivaron a formar mis primeros grupos. Principalmente con Caifanes me motivé para comprar mi primer bajo, luego Nirvana me inspiró a componer y tocar la guitarra.
Me encantaría hacer una colaboración con El Columpio Asesino o Le Butcherettes. Para reventar, sin duda algo con Silverio o Los Toreros Muertos.
Alud no quiere seguir los moldes ni seguir las tendencias actuales ¿Es rentable? ¿Puede sobrevivir así una banda o proyecto musical? ¿Cuál es su objetivo a largo plazo o es sólo a corto plazo?
Alud no es un proyecto adecuado a la moda, no pretendo que así parezca. Definitivamente no es rentable porque todavía no vivo del proyecto, si ese día llega, tendré que ceder a lo que la vida me ofrezca. Mientras tenga los recursos para producir, Alud permanecerá vivo. El objetivo de Alud es tener música nueva por lo menos cada 6 meses, llámese EP o sencillo, siempre puntual en ese período para que éste sea mi diferencial como proyecto. A largo plazo me gustaría que Alud se percibiera como La Barranca un grupo respetado y con una base fiel de seguidores.
¿Qué opinas sobre la escena de rock independiente en México? ¿Eso también te ha llevado a considerar caminos no tradicionales para hacer música?
¿Qué es el rock? ¿Quién podría definirlo hoy en día? Para mi el rock son los Rolling Stones tocando en vivo, Dave Grohl tocando con la pierna rota, los Queens Of The Stone Age combinando 3 guitarras sin empastarse. El rock es y debería ser actitud.
La escena de rock independiente en México, es difícil definirla u opinar sobre ella porque actualmente hay mil cosas que suenan a todo menos a rock. El rock ha estado moribundo por décadas. No sé si es parte de mi brecha generacional o si se ha perdido el ímpetu por formar parte de un movimiento.
En México percibo mucha pose, como si se tratara de ganar el concurso al más rarito, al me quiero parecer al grupo de un pueblo escocés al que nadie le importa.
En general siento la “escena” muy dispersa, sin un objetivo y con un público demasiado influenciable.
¿Con cuántos álbumes cuenta Alud y qué busca expresar con su música?
Un EP, Alud vol.1 consiste de 4 temas: Alud, Carnívora, Crash Mama y Telaraña. Hice la preproducción en casa y la producción final con Sergio Silva (Silva de Alegría).
En este EP se tratan temas como: La pérdida de identidad en la música, la muerte de los ídolos y la falta de símbolos, el apego al modelo familiar mexicano, la independencia, el salir del nido, el consumismo, el no querer ser humano por vergüenza a todo lo que la raza humana ha hecho durante la historia; y finalmente mirarse al espejo, hablar con el yo, elegir entre el autoengaño o la nada.
Dentro de poco se viene el estreno de 3 sencillos producidos en el Submarino del Aire, bajo la tutela de Federico Fong y Luis Salazar.
¿Algún comentario o algo a decirle a quien lea y escuche la propuesta?
Gracias por su tiempo y atención. Si les gusta el proyecto compártanlo, pidan los tracks al correo-> [email protected]
Gracias a LaCasita del Terrock por el espacio.
Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, Bandcamp y YouTube.
Aquí les dejamos el proyecto musical de Alud con el lyric video de su rola-> Crash Mama
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