Una de las pioneras en buscar nuevas tecnologías para su trabajo musical.
Vulnicura VR | Imagen: facebook.com/bjork/
Björk es de las artistas musicales que más de interesan en nuevas tendencias y tecnologías que comienzan a llegar hacia el mercado de la música.
A su premiado, aclamado y octavo álbum de estudio Vulnicura del 2015 le saca todo el juego, no sólo lanzó su versión acústica titulada Vulnicura Strings, también su versión en Realidad Virtual. A mediados del 2016 se inaugura una exposición digital en Carriageworks de Sydney, Australia, y es ahí donde se estrenaron cuatro videos de realidad virtual para lo que llama Vulnicura VR.
Aquí algo de lo que publicó la artista islandesa sobre este proyecto:
La cantante dijo: “Siento que la crónica narrativa del álbum es ideal para lo que es el circo de la realidad virtual. Un teatro disponible para capturar el panorama de ello.”
El disco Vulnicura tiene además versión en vivo, Vulnicura Live, disponible en CD, vinilo y digitalmente a partir del 15.07.16.
Conoce más sobre la Realidad Virtual en la música.
MÁS EN LCDT:
27/04/2023Decimocuarto álbum estudio de L.A. Guns
La banda estadounidense nacida en el año de 1983, presenta cuarenta años después este material como su decimocuarto álbum de estudio, que es
Black Diamonds es producido por Tracii Guns, líder y guitarrista de la banda, también recordado por haber sido parte de Guns N’ Roses en sus inicios, siendo sustituido después por Slash.
Tracklist:
01 You Betray
02 Wrong About You
03 Diamonds
04 Babylon
05 Shame
06 Shattered Glass
07 Gonna Lose
08 Got It Wrong
09 Lowlife
10 Crying
11 Like a Drug
Publicación 14 de abril 2023
Lyric video
01 – You Betray
Video musical
03 – Diamonds
04 – Babylon
Video musical
06 – Shattered Glass
11 – Like a Drug
Más-> lagunsmusic.com [...]
14/10/2016Colección de The Who por el 50 Aniversario de su álbum debut My Generation.
The Who, la banda británica formada en 1962,
Son 5 discos con demos y mezclas inéditas como los temas The Girls I Could Have Had, As Children We Grew y My Own Love. La colección está disponible para el 18.11.16.
Disco 1 (original album mono mixes)
01 Out in the Street
02 I Don’t Mind
03 The Good’s Gone
04 La-La-La Lies
05 Much Too Much
06 My Generation
07 The Kids Are Alright
08 Please, Please, Please
09 It’s Not True
10 I’m a Man
11 A Legal Matter
12 The Ox
Disco 2 (original album new stereo mixes)
01 Out in the Street
02 I Don’t Mind
03 The Good’s Gone
04 La-La-La Lies
05 Much Too Much
06 My Generation
07 The Kids Are Alright
08 Please, Please, Please
09 It’s Not True
10 I’m a Man
11 A Legal Matter
12 The Ox
Disco 3 (bonus tracks mono mixes)
01 I Can’t Explain
02 Bald Headed Woman
03 Daddy Rolling Stone
04 Leaving Here
05 Lubie, Come Back Home
06 Shout and Shimmy
07 (Love Is Like A) Heatwave
08 Motoring
09 Anytime You Want Me
10 Anyway, Anyhow, Anywhere
11 Instant Party Mixture
12 Circles
13 Anyway, Anyhow, Anywhere (French EP Mix)
14 Out in the Street (Alt guitar break)
15 Out in the Street (Alt early vocal)
16 I Don’t Mind (Full Length)
17 The Good’s Gone (Full Length)
18 My Generation (Alt version)
19 I’m a Man (V2 – Early vocal)
20 Daddy Rolling Stone (alt. take)
21 Lubie (Alt Mix)
22 Shout and Shimmy (Alt mix)
23 Circles (Alt Mix)
Disco 4 (bonus tracks stereo mixes)
01 Out in the Street (Alt – Take 1)
02 I Don’t Mind (Full Length Version)
03 The Good’s Gone (Full Length Version)
04 My Generation (Instrumental Version)
05 The Kids Are Alright (Alt – Take 1)
06 I Can’t Explain
07 Bald Headed Woman
08 Daddy Rolling Stone
09 Daddy Rolling Stone (Alt version)
10 Leaving Here
11 Lubie, Come Back Home
12 Shout and Shimmy
13 (Love Is Like A) Heatwave
14 Motoring
15 Anytime You Want Me
16 Instant Party Mixture
17 Anyway, Anyhow, Anywhere
18 Circles (New Mix)
19 Daddy Rolling Stone (Alt Take B – New Mix)
20 Out in the Street (Alt Take 2)
21 I’m a Man (Alt – New Mix)
Disco 5 (Primal Scoop demos)
01 My Generation (V 3)
02 My Generation (V 2 – fragment)
03 The Girls I Could’ve Had
04 It’s Not True
05 As Children We Grew
06 Legal Matter
07 Sunrise (V 1)
08 Much Too Much
09 My Own Love
10 La-La-La-Lies
11 The Good’s Gone
Escucha la mezcla de The Girls I Could Have Had:
Disfruta además del tema central y que dio nombre al álbum:
Más-> thewho.com [...]
07/07/2016CoCoa Sirens | Por: J.C. Quiz
En estos días a nuestro apreciado Garage llegó una banda colombiana a mostrarnos sus mezclas e intereses en diferentes tendencias musicales pero siempre basándose en el rock.
Una propuesta interesante para conocer, escuchar y viajar, son CoCoa Sirens…
Presentación de los integrantes ¿qué instrumento tocan?
Diego – Vocalista. Wall – Bajista. David – Guitarrista. Nina – Baterista.
CoCoa Sirens ¿Dónde y cómo surge el nombre? ¿Representa algo, tiene algún significado ó expresa algún concepto?
El nombre nace por el sonido melancólico de nuestra música, nos hizo pensar en las sirenas de las ambulancias y trae un toque personal del vocalista al querer colocar a su perro labrador chocolate ó “cocoa” en el nombre.
¿Cómo da inicio la banda? ¿Qué buscaban ustedes como personas al hacerla y ahora al tenerla? ¿Cambió algo?
Lo que queríamos al formar esta banda era un respiro. Un respiro de seguir fórmulas comerciales, un respiro de querer encontrar la fórmula para pegar o llegarle a la gente, hacer lo que nos nace.
¿Qué ha cambiado? Pues el darnos cuenta que la única manera y la única fórmula es hacer lo que uno ama, ser natural, ser uno mismo y sin pretensiones. Así se le llega a la gente de una manera directa y sincera.
¿Les inspiró algún artista para dedicarse a la música o de dónde provino el querer hacer música?
Desde Nirvana hasta Pavarotti es la lista de artistas que nos inspiraron a todos para hacer música desde el principio. Lo que somos como músicos es el resultado de la interminable lista de otros músicos que van desde lo que escuchaban nuestros padres en casa hasta lo que escuchábamos nosotros en la adolescencia; empezar a ser músicos también es el resultado de diferentes circunstancias personales de cada uno, algún familiar siendo músico que le ayudó a empezar a uno, molestando en el colegio con los amigos, todo para convertirnos en lo que somos hoy.
Se describen dentro de diferentes tendencias musicales, por ejemplo, desde el Jazz hasta la Electrónica ¿cuáles son todas sus tendencias y cómo las mezclan coherentemente? Al final ¿entonces en qué género definen a la banda?
El género base siempre será el rock. Como músicos nos permitimos explorar posibilidades con una base definida y un sonido siempre direccionado hacia el rock, buscamos diferentes formas de sonar encima de esa base, ya sea con elemento jazz, R&B y hasta sonidos traídos de música electrónica. Hacemos básicamente lo que nos gusta escuchar, mantenemos mente abierta a las posibilidades y lo más importante siempre es que el resultado sonoro se sienta natural y auténtico.
Dicen ser una cultura musical y una forma de vida con el Rock & Roll, pero con todas esas tendencias musicales ó géneros ¿cómo hay o dan armonía a eso?
La armonía se da desde los aportes de cada músico. Si hay una línea melódica en la voz que suena a gospel pero en la batería hay un rock & roll marcado y nos gusta como suena, se imprime. No nos dejamos encerrar por parámetros marcados de cada género (se supone que la guitarra suena así, el bajo así, etc) sino por las posibilidades que como instrumentistas tenemos a nuestro alcance.
Si tenemos unos sintetizadores cerca y queremos hacer una canción con eso nos permitimos hacerlo, si es con sólo guitarras también, si queremos hacer una canción con elementos rítmicos de la música típica de nuestro país también; de alguna manera el resultado de cada experimento termina sonando a lo que es la esencia de la banda pero con diferentes posibilidades.
Al parecer Nina Blue es la que trae más el toque rockero a la banda ¿es así? ¿Qué mujeres del rock te han influenciado o son inspiración para hacer tu música?
Creo que todos tenemos un toque rockero sólo que a veces yo quiero hacer sonidos más crudos o pesados.
Son muchas las mujeres que me han influenciado con su estilo de música: Shirley Manson, Gwen Stefani, Alison Mosshartm, Amy Winehouse.
Tienen ya un EP titulado It’s Ok ¿a qué hace referencia el nombre? ¿Qué nos pueden decir sobre sus canciones y qué esperar de todo ese material? ¿Habrá álbum?
El nombre del EP hace referencia al resultado de toda la experiencia de hacer este disco. La expresión “It´s Ok” ó “Está Bien” representa el desenlace de una vivencia colectiva donde se crearon canciones que hablan del amor en todos sus estados y etapas.
La canción Cuándo Podrá a pesar de su sonido alegre la letra se refiere a un sentimiento triste donde se acepta una etapa de la vida, un momento o una relación que acaban. En conclusión, se refiere al desapego.
You Let Me Down tiene un sonido mucho más funky con guitarras, un bajo marcado y una parte de rap. Muestra una etapa de odio en la que se tiene bastante resentimiento a una persona o situación particular con la que se estuvo y no dejaba avanzar.
I’m Waiting es la balada del EP con un sonido crudo y análogo que se escucha en el sonido directo de las guitarras desde el amplificador. En una palabra esta canción es: Esperanza.
Dime se refiere a una etapa de confusión y de incertidumbre en la que no se sabe qué hacer. Es la canción más experimental del disco en la que se incluyen jazz, rock & roll y voces melódicas.
The Bitch Beat la elegimos para ser el primer sencillo promocional por su energía y riff de guitarra que se repite durante el tema. Con esta canción queremos mostrar un cambio en el sonido que venía presentando Cocoa Sirens.
It’s Ok es la única canción que no habla de amor pero sí de una manera de pensar, una postura ante la vida. La pusimos de últimas en el tracklist ya que además de ser el título del EP es el resumen del caos de todos los sentimientos evidenciados en cada una de las canciones que representan todos los momentos y altibajos que se viven durante cualquier relación amorosa de pareja. Esperamos grabar un disco entero en el año 2017.
¿Qué opinan sobre la música independiente? Y ustedes ¿cómo se ven dentro de ella ahora y en un futuro?
Creemos que la música independiente es el futuro de la misma. En esta época donde abundan agrupaciones de todo tipo y de excelente nivel musical el ser independiente es una manera más democrática y cercana con el que todos los artistas podemos aproximarnos al sueño de trascender con nuestra música hacia la gente. En este momento el medio independiente es nuestra principal herramienta como grupo para poder compartir con el público todos nuestros productos musicales, canciones, fotos, videos.
Si pudieran echar un día de excesos sin culpas con algún icono del rock (muerto ó vivo) ¿quién o quiénes serían? ¿Por qué?
Uff… Un día de excesos con un solo icono del rock, muy complicado (podríamos reunir a unos cuantos) pero si tuviéramos que elegir uno probablemente sea John Lennon porque seguramente después de esa noche no veríamos el rock de la misma manera.
¿Algún comentario o algo que deseen agregar a quien los lea?
Queremos agradecer el interés de ustedes por saber un poco más de nuestro proyecto, esperamos muy pronto poder visitarlos en su país para poder compartir nuestra música fuera de nuestras fronteras.
Desde Colombia les mandamos saludos a toda la gente de México, ¡toda la buena energía a esa gigante y excelente escena musical! ¡Gracias!
Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, SoundCloud y YouTube.
Les dejamos más de su proyecto con el lyric video de la rola-> The Bitch Beat
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18/06/2019Mira Run Like A Villain de Iggy Pop.
A mediados del 2019 el gran Iggy Pop lanza reedición de su sexto álbum estudio en solitario conocido como Zombie Birdhouse, publicado originalmente en septiembre de 1982.
El videoclip animado cuenta con el trabajo de la artista visual polaca Marta Kacprzak.
Antes, durante este lapso de tiempo, Iggy anuncia su libro-> Til Wrong Feels Right. [...]
28/08/2024Decimoctavo álbum estudio de Nick Cave & The Bad Seeds
Presenta el grupo australiano este material como su álbum de estudio número dieciocho dentro de su carrera. Llega cinco años después de su anterior llamado Ghosteen (2019).
Cuenta con diez temas.
Lanzado por PIAS Recordings.
Es producido por Nick Cave y Warren Ellis.
Tracklist:
01 Song of the Lake
02 Wild God
03 Frogs
04 Joy
05 Final Rescue Attempt
06 Conversion
07 Cinnamon Horses
08 Long Dark Night
09 O Wow O Wow (How Wonderful She Is)
10 As the Waters Cover the Sea
Lyric video
01 Song of the Lake
Audio
02 Wild God
Lyric video
03 Frogs
Lyric video
08 Long Dark Night
Más-> nickcave.com [...]
19/01/2018Mira I Can’t Quit de The Vaccines.
¡Disfrútalo! la banda inglesa The Vaccines compartieron video para el tema titulado I Can’t Quit. [...]
06/10/2017Reedición especial del álbum debut estudio de los Yeah Yeah Yeahs.
La banda estadounidense celebra en 2017 el 15 aniversario de Fever to Tell, su álbum debut estudio publicado en 2003, con varias sorpresas dentro de un lanzamiento especial.
Además de la reedición del disco llega un Todo disponible desde el 20.10.17.
Original Tracklist:
01 Rich
02 Date with the Night
03 Man
04 Tick
05 Black Tongue
06 Pin
07 Cold Light
08 No No No
09 Maps
10 Y Control
11 Modern Romance
Mira video musical de uno de los éxitos del disco, Date with the Night:
Más-> yeahyeahyeahs.com [...]
28/02/2017U2 está preparando su próximo nuevo álbum, así como gira en conmemoración del 30 aniversario de uno de sus más aplaudidos álbumes, The Joshua Tree (1987), sin embargo, parece que dentro de todo esto tendrán también que enfrentarse a algo más.
Molestos por críticas recibidas ante su álbum Rattle and Hum (1988), año después de The Joshua Tree, la banda cambió su dirección musical hacia un sonido más crudo y con influencias electrónicas, comenzaba además la década los 90’s.
Achtung Baby, es el 7o álbum estudio de la banda, el cual fue publicado en noviembre de 1991, siendo el predecesor del mencionado Rattle and Hum, y es considerado otra obra maestra de ellos, al nivel de The Joshua Tree. Sobre éste 1er álbum durante los 90’s U2 ha sido acusado de plagio sobre uno de sus temas, el track 07 titulado The Fly.
El compositor inglés Paul Rose ha demandado a la banda irlandesa asegurando que estaban buscando inspiración para Achtung Baby cuando escucharon el demo de su canción titulada Nae Slappin que envío a ejecutivos de la disquera a la que pertenecía U2. El tema pertenecía a su álbum titulado Homework (1991).
Con esto ha pedido que le den crédito como compositor en The Fly además de un pago de 5 millones de dólares por daños y perjuicios. Rose ha declarado: “Aunque quizás fueron la banda de rock más popular del mundo en la década de los 80’s, para el final de esa década la banda sintió la necesidad de revitalizarse”.
No es la primera vez que hay algún enfrentamiento de este tipo, el año pasado recordemos lo que pasó entre-> Spirit vs Led Zeppelin donde al final los Zeppelin ganaron aquella disputa.
Aquí los 2 temas:
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#LCDT [...]
03/11/2016La compañía de la manzanita ha liberado nuevos emojis esta semana… ¿Y por qué hablamos de esto? ¡Porque han incluido al “Camaleón” David Bowie!
Este emoji de Bowie estará en su versión femenina y en su versión masculina como emoji cantante pero con el clásico e icónico rayo en el rostro que el legendario músico usara para la portada de su álbum de 1973 titulado Aladdin Sane; cabe destacar que por primera vez en estas figuras se han hecho también algunas versiones para mujeres de jueces, maestros, bomberos, plomeros y hasta astronautas por lo que está presente la equidad de género que también está buscando dar empuje Google.
Apple lanzó una versión beta de su sistema operativo iOS 10.2 para iPhone e iPad para desarrolladores esta semana; la actualización incluye soporte para los 72 emojis aprobados por Unicode, grupo sin ánimo de lucro que crea imágenes y caracteres de texto estandarizados para el mundo.
¿Quieres saber más sobre los emojis completos? Da click aquí-> Emojipedia
Escucha Drive-In Saturday que se desprende del álbum mencionado Aladdin Sane: [...]
