Mira Utopia de Björk

Siguiendo con la promoción de su álbum estudio Utopia, la cantante Björk lanza a finales del 2017 video musical del tema central y que le da nombre.

Es dirigido por Warren Du Preez y Nick Thornton Jones, conocido dúo fotográfico y cinematográfico con sede en Londres, Inglaterra.

Mira otro de los videos para este disco-> Björk – Blisssing Me.

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The Battle at Garden’s Gate / Greta Van Fleet

16/02/2021Segundo álbum estudio de Greta Van Fleet. Greta Van Fleet, a un año de festejar su décimo aniversario como banda, lanza su segundo álbum de estudio, titulado  Producido por Greg Kurstin, las sesiones de grabación fueron en un período aproximado de dos meses y a mediados del 2019. Es publicado el 16 de abril del 2021 con 12 tracks. El primer sencillo del disco es My Way, Soon, lanzado en octubre del 2020. Mira su video musical-> Greta Van Fleet – My Way, Soon. Tracklist: 01 Heat Above 02 My Way, Soon 03 Broken Bells 04 Built by Nations 05 Age of Machine 06 Tears of Rain 07 Stardust Chords 08 Light My Love 09 Caravel 10 The Barbarians 11 Trip the Light Fantastic 12 The Weight of Dreams Otro de sus temas es Age of Machine: Mira su videoclip-> Greta Van Fleet – Age of Machine. Escucha el track de apertura: Video musical-> Greta Van Fleet – Heat Above. También su track 03: Más-> thebattleatgardensgate.com [...]

CoCoa Sirens

07/07/2016CoCoa Sirens  | Por: J.C. Quiz En estos días a nuestro apreciado Garage llegó una banda colombiana a mostrarnos sus mezclas e intereses en diferentes tendencias musicales pero siempre basándose en el rock. Una propuesta interesante para conocer, escuchar y viajar, son CoCoa Sirens… Presentación de los integrantes ¿qué instrumento tocan? Diego – Vocalista. Wall – Bajista. David – Guitarrista. Nina – Baterista. CoCoa Sirens ¿Dónde y cómo surge el nombre? ¿Representa algo, tiene algún significado ó expresa algún concepto? El nombre nace por el sonido melancólico de nuestra música, nos hizo pensar en las sirenas de las ambulancias y trae un toque personal del vocalista al querer colocar a su perro labrador chocolate ó “cocoa” en el nombre. ¿Cómo da inicio la banda? ¿Qué buscaban ustedes como personas al hacerla y ahora al tenerla? ¿Cambió algo? Lo que queríamos al formar esta banda era un respiro. Un respiro de seguir fórmulas comerciales, un respiro de querer encontrar la fórmula para pegar o llegarle a la gente, hacer lo que nos nace. ¿Qué ha cambiado? Pues el darnos cuenta que la única manera y la única fórmula es hacer lo que uno ama, ser natural, ser uno mismo y sin pretensiones. Así se le llega a la gente de una manera directa y sincera. ¿Les inspiró algún artista para dedicarse a la música o de dónde provino el querer hacer música? Desde Nirvana hasta Pavarotti es la lista de artistas que nos inspiraron a todos para hacer música desde el principio. Lo que somos como músicos es el resultado de la interminable lista de otros músicos que van desde lo que escuchaban nuestros padres en casa hasta lo que escuchábamos nosotros en la adolescencia; empezar a ser músicos también es el resultado de diferentes circunstancias personales de cada uno, algún familiar siendo músico que le ayudó a empezar a uno, molestando en el colegio con los amigos, todo para convertirnos en lo que somos hoy. Se describen dentro de diferentes tendencias musicales, por ejemplo, desde el Jazz hasta la Electrónica ¿cuáles son todas sus tendencias y cómo las mezclan coherentemente? Al final ¿entonces en qué género definen a la banda? El género base siempre será el rock. Como músicos nos permitimos explorar posibilidades con una base definida y un sonido siempre direccionado hacia el rock, buscamos diferentes formas de sonar encima de esa base, ya sea con elemento jazz, R&B y hasta sonidos traídos de música electrónica. Hacemos básicamente lo que nos gusta escuchar, mantenemos mente abierta a las posibilidades y lo más importante siempre es que el resultado sonoro se sienta natural y auténtico. Dicen ser una cultura musical y una forma de vida con el Rock & Roll, pero con todas esas tendencias musicales ó géneros ¿cómo hay o dan armonía a eso? La armonía se da desde los aportes de cada músico. Si hay una línea melódica en la voz que suena a gospel pero en la batería hay un  rock & roll marcado y nos gusta como suena, se imprime. No nos dejamos encerrar por parámetros marcados de cada género (se supone que la guitarra suena así, el bajo así, etc) sino por las posibilidades que como instrumentistas tenemos a nuestro alcance. Si tenemos unos sintetizadores cerca y queremos hacer una canción con eso nos permitimos hacerlo, si es con sólo guitarras también, si queremos hacer una canción con elementos rítmicos de la música típica de nuestro país también; de alguna manera el resultado de cada experimento termina sonando a lo que es la esencia de la banda pero con diferentes posibilidades. Al parecer Nina Blue es la que trae más el toque rockero a la banda ¿es así? ¿Qué mujeres del rock te han influenciado o son inspiración para hacer tu música? Creo que todos tenemos un toque rockero sólo que a veces yo quiero hacer sonidos más crudos o pesados. Son muchas las mujeres que me han influenciado con su estilo de música: Shirley Manson, Gwen Stefani, Alison  Mosshartm, Amy Winehouse.  Tienen ya un EP titulado It’s Ok ¿a qué hace referencia el nombre? ¿Qué nos pueden decir sobre sus canciones y qué esperar de todo ese material? ¿Habrá álbum? El nombre del EP hace referencia al resultado de toda la experiencia de hacer este disco. La expresión “It´s Ok” ó “Está Bien” representa el desenlace de una vivencia colectiva donde se crearon canciones que hablan del amor en todos sus estados y etapas. La canción Cuándo Podrá a pesar de su sonido alegre la letra se refiere a un sentimiento triste donde se acepta una etapa de la vida, un momento o una relación que acaban. En conclusión, se refiere al desapego. You Let Me Down tiene un sonido mucho más funky con guitarras, un bajo marcado y una parte de rap. Muestra una etapa de odio en la que se tiene bastante resentimiento a una persona o situación particular con la que se estuvo y no dejaba avanzar. I’m Waiting es la balada del EP con un sonido crudo y análogo que se escucha en el sonido directo de las guitarras desde el amplificador. En una palabra esta canción es: Esperanza. Dime se refiere a una etapa de confusión y de incertidumbre en la que no se sabe qué hacer. Es la canción más experimental del disco en la que se incluyen jazz, rock & roll y voces melódicas. The Bitch Beat la elegimos para ser el primer sencillo promocional por su energía y riff de guitarra que se repite durante el tema. Con esta canción queremos mostrar un cambio en el sonido que venía presentando Cocoa Sirens. It’s Ok es la única canción que no habla de amor pero sí de una manera de pensar, una postura ante la vida. La pusimos de últimas en el tracklist ya que además de ser el título del EP es el resumen del caos de todos los sentimientos evidenciados en cada una de las canciones que representan todos los momentos y altibajos que se viven durante cualquier relación amorosa de pareja. Esperamos grabar un disco entero en el año 2017. ¿Qué opinan sobre la música independiente? Y ustedes ¿cómo se ven dentro de ella ahora y en un futuro? Creemos que la música independiente es el futuro de la misma. En esta época donde abundan agrupaciones de todo tipo y de excelente nivel musical el ser independiente es una manera más democrática y cercana con el que todos los artistas podemos aproximarnos al sueño de trascender con nuestra música hacia la gente. En este momento el medio independiente es nuestra principal herramienta como grupo para poder compartir con el público todos nuestros productos musicales, canciones, fotos, videos. Si pudieran echar un día de excesos sin culpas con algún icono del rock (muerto ó vivo) ¿quién o quiénes serían? ¿Por qué? Uff… Un día de excesos con un solo icono del rock, muy complicado (podríamos reunir a unos cuantos) pero si tuviéramos que elegir uno probablemente sea John Lennon porque seguramente después de esa noche no veríamos el rock de la misma manera. ¿Algún comentario o algo que deseen agregar a quien los lea? Queremos agradecer el interés de ustedes por saber un poco más de nuestro proyecto, esperamos muy pronto poder visitarlos en su país para poder compartir nuestra música fuera de nuestras fronteras. Desde Colombia les mandamos saludos a toda la gente de México, ¡toda la buena energía a esa gigante y excelente escena musical! ¡Gracias! Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, SoundCloud y YouTube. Les dejamos más de su proyecto con el lyric video de la rola-> The Bitch Beat Tweet #LaCasitadelTerrock [...]

¿Qué caray es un Camiche?

22/10/2014¿Qué caray es un Camiche? | Por: Peko Alejandro D.F., mucha música y en específico al sur de esta bella ciudad. Nos entrega (conmigo como intermediario) la presentación de un cuarteto de músicos (buenos amigos) que sin pensarlo, nos probarán que para encontrar una banda tan versátil con un sonido bastante agradable, sinceramente sólo hace falta buscar en nuestra escena nacional. En esta ocasión vamos a retomar los sonidos armónicos y las melodías con la precisión característica de este grupo. Amantes del metrónomo y la perfección al interpretar sus temas, ya sea en un ensayo ó en una de las tantas presentaciones que pueden tener alrededor de nuestro país. Ramsés, fundando “Camiches” por el año del 2007 en esta ciudad capital y teniendo una tendencia distinta a la actual para posteriormente evolucionar el proyecto a lo que escuchamos actualmente. Él (Ramsés) como voz principal, Sinuhé en el bajo, (los hermanos de la banda) Beto tocando la guitarra y Mario en la batería, se pusieron como único objetivo aparecer en la escena y reventar más de un tímpano con su poder sobre el escenario. En cuanto a la historia de Camiches…¡Señores! No nos cuestionemos o no me cuestionen que caray es un “Camiche”, ya que es “algo inexistente” (escuchado de viva voz y parafraseando a el bajista de la banda). A lo que podemos agregar la raíz de el nombre. Cuenta la leyenda con una nota de voz que: “En realidad no tiene un significado cómo tal, sólo qué cuando empecé el proyecto ya hace varios años, comencé a ir (para darle forma al proyecto) a un lugar donde la calle se llamaba “Rancho Camichines” y lo único que hice fue acortar el nombre de Camichines a Camiches” Citando a Ramsés – vocal de la banda Ya despejando esta duda (y pudiendo dormir tranquilos), toca darle paso a lo que en realidad es Camiches. También reflejan con su nombre no estar encasillados en algún género. Banda de cuatro amigos que influenciados por gustos independientes y a la vez otros en común, logran expresar con sus acordes desde sus experiencias de día a día, gustos por el séptimo arte, los libros, situaciones amorosas y hasta para la vida en familia de una manera precisa y dinámica. Bastante recomendables, poderosos en el escenario y con un buen show. No podemos dejar pasar asistir a las tocadas, apoyar a la escena y darnos el placer de escucharlos en vivo. Como tampoco podemos dejar de acercarnos a sus grabaciones de estudio (producidos por el sello discográfico de M ula TercaRecords) que fácilmente podemos encontrar en diferentes plataformas digitales para la descarga y compra de música. (Actualizados los chavos). Aquí el link por si quieren conocer lo qué es un Camiche en la red social por excelencia -> Camiches Tweet #LaCasitadelTerrock [...]

Arcade Fire – Peter Pan

20/09/2018Mira Peter Pan de Arcade Fire. Arcade Fire compartió video de su tema Peter Pan, track 05 de su álbum estudio Everything Now que fuera lanzado en el 2017. Dirigido por Storm Saulter fue  El video es con dos remezclas, el primero del  duo de producción Equiknoxx, el segundo una versión del compositor Jeremy Ashbourne. Otro de los videos que puedes ver para este disco es el del track que le sigue, la canción titulada-> Arcade Fire – Chemistry. [...]

Nirvana en el Salón de la Fama del Rock & Roll

11/06/2014Una de las bandas que dominó la década de 1990 y más, iconos de una generación ¡Nirvana desde el 2014 en el Rock & Roll Hall of Fame! Surgidos en la ciudad de Seattle, Washington, E.U.A., dominaron la década de 1990,  ¿Quién puede olvidar esta época en la que llegaban nuevos sonidos?  La década de 1990 fueron un respirar nuevo y maravilloso. Se iban los ochentas, un cambió desde lo auditivo hasta lo visual con camisas de franelas, playeras sencillas y estampadas, jeans rotos, extravagantes lentes de sol, vídeos coloridos y llamativos como si de relámpagos en tu televisor se trataran, compartiendo destellos eléctricos.  Después llegaría  No fue lo esperado al ser un disco experimental.  Desde los lirios que pidió Kurt Cobain en escena (fallece un año después), el enojo de los directores del canal al tener que sucumbir a las peticiones de la banda: No tocarían sus éxitos y no tocarían tampoco con invitados famosos.  El entorno, la depresión y las drogas ya estaban haciendo daño en él. Con todo esto se volvió mítica la sesión, un éxito total, aún con el pasar de los años:  Era uno de esos verdaderos artistas atormentados, sufría de depresión sumado a los estragos del alcoholismo y las drogas. No pudo salir de ellas y pasó lo que familiares y amigos como Michael Stipe (R.E.M.) podrían temer en intentos fallidos por rehabilitarlo. Un 05 de abril de 1994 se suicidaba con una escopeta. Se sugirió también un crimen y asesinato por parte de Courtney Love, su esposa y también madre de su pequeña hija Frances Bean Cobain. Fue más una teoría conspirativa.  Todo y más convirtió a Nirvana en Su historia apasiona y también nos deja al descubierto lo frágil que puede ser el ser humano ante los problemas emocionales, como sucedió con su líder y cantante. La estela de Nirvana dejó aún más. Tiempo  También  Nirvana, su historia, su legado y más, con tan solo tres álbumes de estudio, los han dejado entre las más grandes bandas del mundo y el rock. [...]

Jerry Cantrell – Vilified

12/08/2024Mira Vilified de Jerry Cantrell Comparte el músico y guitarrista estadounidense (reconocido por su trayectoria en el conjunto Alice In Chains) esta canción como el Tema que tiene a Robert Trujillo de Metallica en el bajo. Video dirigido por Lorenzo Diego Carrera. I Want Blood es su cuarto álbum de estudio solista y se publica el 18 de octubre del 2024, sucede a Brighten del 2021. Mira también video que se desprende de su anterior álbum Brighten-> Prism of Doubt. [...]

The Boy with the Thorn in His Side [Demo Mix] / The Smiths

30/11/2016Dos sencillos en versiones inéditas de The Smiths.   The Smiths, la extrañada banda inglesa por muchos pidiendo reunión, que por cierto casi se pudo dar pero su líder y vocal Morrissey hizo de las suyas-> La Reunión de The Smiths que puso ser, anuncia en 2016 un lanzamiento especial. The Smiths lanza un vinilo de 7″ que contiene dos sencillos en versiones inéditas: The Boy with the Thorn in His Side Rubber Ring Escúchalas aquí: -> The Boy With The Thorn in His Side (Demo Mix). -> Rubber Ring (Early Drone Studios Version). La portada del vinilo es obra en fotografía del actor Albert Finney, el diseño fue hecho por el mismo Morrissey con Darren Evans. El tema  Sus versiones originales… The Boy with the Thorn in His Side: Rubber Ring: Más-> officialsmiths.co.uk [...]

Loss of Life / MGMT

20/02/2024Quinto álbum estudio de MGMT Después de seis años desde su anterior material de estudio, Little Dark Age, el grupo estadounidense lanza su quinto álbum de estudio al que llaman Loss of Life. Su sencillo principal es Mother Nature. La pista número tres, Dancing in Babylon, es la única que presenta colaboración y es con Christine and the Queens. Producido por MGMT y Patrick Wimberly.   Tracklist: 01 Loss of Life (part 2 ) 02 Mother Nature 03 Dancing in Babylon 04 People in the Streets 05 Bubblegum Dog 06 Nothing to Declare 07 Nothing Changes 08 Phradie’s Song 09 I Wish I Was Joking 10 Loss of Life Video musical 02 – Mother Nature Video musical 03 – Dancing in Babylon Video musical 05 – Bubblegum Dog Video musical 06 – Nothing to Declare Más-> whoismgmt.com [...]

Franz Ferdinand – Billy Goodbye

16/11/2021Mira Billy Goodbye de Franz Ferdinand. Después de publicar en 2018 su quinto álbum de estudio, Always Ascending, la banda escocesa anuncia tres años después álbum de hits. Titulado Hits to the Head,  Curious y Billy Goodbye cierran el álbum, siendo el track 19 y 20 respectivamente. Hits to the Head es publicado con 20 pistas el 11 de marzo del 2022. Entre los exitosos temas se pueden encontrar Take Me Out y This Fire, que son parte de su homónimo álbum debut estudio Franz Ferdinand (2004). Do You Want To, de su segundo álbum de estudio You Could Have It So Much Better (2005). Always Ascending, tema principal y que da nombre a su mencionado quinto álbum de estudio del 2018. Mira también videoclip de-> Franz Ferdinand – Always Ascending. [...]