Álbum compilado de Bruce Springsteen.
Bruce Springsteen | Chapter and Verse
Bruce Springsteen había anunciado su autobiografía titulada Born to Run (nombre homónimo de su tercer álbum estudio de 1975), sin embargo, no se sabía que lo acompañaría con un álbum, hasta estos días.
Chapter and Verse es el nombre del disco y está disponible desde el 23.09.16, cuatro días antes de la publicación del libro. El álbum refleja de manera selectiva los temas que Springsteen aborda en su autobiografía.
Es un compilado que cuenta con 18 temas (cinco son inéditos) todos dan un recorrido por la trayectoria en la carrera musical de Bruce. Empieza con dos selecciones no publicadas del álbum homónimo de la primer banda en la que participó como su guitarrista, The Castiles de 1966, donde se puede escuchar una voz temprana del Boss; terminando con el tema homónimo de su álbum Wrecking Ball del 2012.
Tracklist:
01 Baby I – The Castiles (recorded May 2, 1966, at Mr. Music, Bricktown, NJ; written by Bruce Springsteen and George Theiss; previously unreleased)
02 You Can’t Judge a Book by the Cover – The Castiles (recorded Sept. 16, 1967, at The Left Foot, Freehold, NJ; written by Willie Dixon; previously unreleased)
03 He’s Guilty (The Judge Song) – Steel Mill (recorded Feb. 22, 1970, at Pacific Recording Studio, San Mateo, CA; previously unreleased)
04 Ballad of Jesse James – The Bruce Springsteen Band (recorded March 14, 1972, at Challenger Eastern Surfboards, Highland, NJ; previously unreleased)
05 Henry Boy (recorded June 1972, at Mediasound Studios, New York, NY; previously unreleased)
06 Growin’ Up (recorded May 3, 1972, at Columbia Records Recordings Studios, New York, NY; previously appeared on Tracks)
07 4th of July, Asbury Park (Sandy) (1973, The Wild, The Innocent & the E Street Shuffle)
08 Born to Run (1975, Born to Run)
09 Badlands (1977, Darkness on the Edge of Town)
10 The River (1980, The River)
11 My Father’s House (1982, Nebraska)
12 Born in the U.S.A. (1984, Born in the U.S.A.)
13 Brilliant Disguise (1987, Tunnel of Love)
14 Living Proof (1992, Lucky Town)
15 The Ghost of Tom Joad (1995, The Ghost of Tom Joad)
16 The Rising (2002, The Rising)
17 Long Time Comin’ (2005, Devils & Dust)
18 Wrecking Ball (2012, Wrecking Ball)
Más-> brucespringsteen.net
MÁS EN LCDT:
08/06/2017Gorillaz lanza nuevo tema y video después de su más reciente álbum-> Humanz, además lo ha compartido días antes del propio festival de la banda-> Demon Dayz Festival
La pieza no pertenece a su nuevo material ya que de Damon Albarn reveló hizo tantos temas como pudo por lo que le sobraron entre 40 a 45 y tenerlos en cuenta durante los próximos 18 meses.
Mira y escucha Sleeping Powder
Tweet
#LCDT [...]
13/02/2020Octavo álbum estudio de Lamb of God
Lamb of God anuncia en febrero del 2020 su octavo álbum que llega para ser sucesor de VII Sturm Un Drang del año 2015, aunque antes hubo otro disco estudio pero de covers llamado Legion: XX (2018).
Disponible desde el 08.05.20, y con 10 piezas, es su primer material estudio en ser homónimo al nombre del grupo. El lanzamiento original se posterga al 19.06.20 debido a la pandemia de COVID-19.
En promoción al disco anunciaron como primer adelanto su track 02, Checkmate, mira su video musical-> Lamb of God – Checkmate.
Tracklist:
01 Memento Mori
02 Checkmate
03 Gears
04 Reality Bath
05 New Colossal Hate
06 Resurrection Man
07 Poison Dream (ft. Jamey Jasta)
08 Routes (ft. Chuck Billy)
09 Bloodshot Eyes
10 On The Hook
Mira también videoclip de su track de apertura-> Lamb of God – Memento Mori.
Disfruta lyric video de su track 05, New Colossal Hate:
También visualizer de Routes (ft. Chuck Billy):
El conoce este último en lyric video:
¿Sabías que la banda sacó un EP en 2017 como tributo a un fan?, conoce The Duke.
Más-> lamb-of-god.com [...]
04/10/2016Documental de Rush y su última gira.
La banda canadiense formada en 1968 en el barrio Willowdale de Toronto, Ontario, desde la publicación de su álbum debut homónimo en el año 1974 han sido respetados por su música y complejas composiciones.
En marzo del 2016 confirman que no harán más giras mundiales por problemas en salud de su baterista Neil Peart que desde 1974 está en la banda cuando sustituyó al baterista original John Rutsey que salió antes de la primer gira por E.U.A. al no querer entorpecer el tour pues padecía de diabetes (participó solamente en el álbum debut). Sin embargo, los fans tienen una última mirada en vivo a la banda con un documental que muestra parte de su última gira llamada R40 del año 2015.
El documental titulado Rush: Time Stand Still conocido seguidor de la banda (si no lo ubicas es Ant-Man de la cinta de Marvel del año 2015).
La película también incluye un pequeño film de 20 minutos titulado Rush: A Salute to Kings, entrevistas exclusivas con los integrantes del grupo: Geddy Lee (vocal, bajista y tecladista), Alex Lifeson (guitarrista) y el mencionado Neil Peart (baterista).
Mira su tráiler:
Rush, una de las bandas más importantes dentro del rock progresivo que el 18.04.13 fueron incluidos en el Rock & Roll Hall of Fame, hasta inspiraron nombres dentro de la ciencia-> Los Microbios Rush. [...]
16/08/2016Soundtrack de la cinta The Man Who Fell to Earth.
The Man Who Fell to Earth es una película inglesa de ciencia ficción realizada en 1976 que fuera protagonizada por el gran David Bowie, basada en la novela del mismo nombre hecha por Walter Tevis, publicada en los años 60’s.
En
A la venta en CD doble y vinilo doble. El deluxe boxset incluye un libro que narra la historia detrás de la composición y el motivo por el cual no había sido lanzado, así como fotos, un ensayo del periodista Paolo Hewitt y notas del editor de la película, Graeme Clifford.
Tracklist:
Disco 1
01 Poker Dice (Stomu Yamash’ta)
02 Blueberry Hill (single version) (Gordon Jenkins Orchestra & Choir, Louis Armstrong)
03 Jazz II (John Phillips)
04 The Planets, Op. 32 Venus, The Bringer of Peace (Bournemouth Symphony Orchestra, George Hurst)
05 Boys from the South (John Phillips)
06 33 1/3 (Stomu Yamash’ta)
07 Rhumba Boogie (John Phillips)
08 Try to Remember (The Kingston Trio)
09 Mandala (Stomu Yamash’ta)
10 America (John Phillips)
11 Wind Words (Stomu Yamash’ta)
12 Jazz (John Phillips)
Disco 2
01 One Way (Stomu Yamash’ta)
02 Space capsule (John Phillips)
03 Bluegrass Breakdown (John Phillips)
04 Desert Shack (John Phillips)
05 Memory of Hiroshima (Stomu Yamash’ta)
06 Window (John Phillips)
07 Alberto (John Phillips)
08 The Planets, Op. 32 Mars, The Bringer of War (Excerpt) (Bournemouth Symphony Orchestra, George Hust)
09 Liar Liar (John Phillips)
10 Hello Mary Lou (John Phillips)
11 Silent Night (Queen’s Hall Light Orchestra & Robert Farnon)
12 Love is Coming Back (Genevieve Waite, John Phillips)
13 The Man Who Fell to Earth (Demo) (John Phillips)
La película además sale a la venta disponible en Blu-ray y DVD.
Más-> davidbowie.com [...]
31/03/2016Candy | Por: J.C. Quiz
Candy, banda de la Ciudad de México que no se encasilla en un sólo género musical y llegó a darse el roll por nuestro Garage para platicar con nosotros sobre ellos, su evolución, nuevo álbum, experiencias en tocadas como el Vive Latino, teloneros de Misfits, etcétera, hasta… Donald Trump.
Integrantes e instrumento que tocan:
Michael Klotz – Guitarra, sintetizadores, voz. Valentina Plasa – Bajo y voz. Ángel – Guitarra y sintetizador. Héctor – Bateria.
Candy… ¿Cómo nació el nombre? Más allá del significado que pudiera tener en inglés ¿buscaron otro tipo del mismo?
A: Es una palabra fácil de recordar. V: El nombre surgió en 5 minutos cuando estábamos buscando uno ridículo, contradictorio y sencillo posible. M: En un inicio buscamos un nombre fácil y pegajoso que contrastara con nuestra música. No hay un significado más allá de eso.
¿Cómo nació su banda? ¿En qué género o estilo definen ustedes su música? ¿Qué bandas o artistas los han hecho crecer y querer hacer música?
M: Empezamos a tocar desde que íbamos juntos a la escuela. Teníamos la misma pasión por la música y empezamos un grupo. Aprendimos a tocar juntos y pasaron bastantes años hasta nuestra primera tocada, que fue donde se formalizó Candy. El siguiente paso fue hacer nuestras propias canciones y la meta de grabar un disco. Ángel se unió al grupo poco después de grabar Control.
Nuestro estilo de hacer canciones ha ido mutando desde sus inicios al día de hoy. Empezamos con un sonido más garage, punk. Actualmente estamos experimentando con atmósferas y sintetizadores. El día de mañana seguiremos buscando cosas nuevas. Al final es el reflejo de la variedad de música que nos gusta, nunca nos casamos con un género en particular. En lo personal me gusta oír todo tipo de música, desde los inicios del rock hasta música electrónica. Siempre hay un momento para retroceder en el tiempo o para ver hacia el futuro. Lo importante es que lo que escuches te mueva. Lo que haga como músico te tiene que mover.
A: Nuestra música es una mezcla de muchos sonidos. El acercamiento que tuvimos para este disco no estuvo limitado a un sólo género o estilo. Yo traté de escribir guitarras muy al estilo de XTC, aunque The Smiths, Slowdive y Cocteau Twins también fueron referentes. Éstas se complementan con atmósferas de sintetizadores más asociadas a la música electrónica. Soy muy fan de artistas experimentales como Boards of Canada, Tycho y Bibio. También hay detalles glitch vía Oval.
V: No nos gusta clasificar nuestra música porque estamos en constante evolución en donde tratamos de incorporar sonidos que pertenecen a diferentes géneros. Antes tocábamos una mezcla de post punk con new wave o incluso garage, ahora tenemos más elementos pop, atmosféricos y ruidosos que estamos usando en este nuevo disco que viene, pero que no necesariamente será el definitivo para los siguientes.
¿Qué quieren hacerles llegar a sus oyentes con su música? ¿Cuántos álbumes tienen y qué buscaron representar en cada uno? ¿Algún álbum y canción que ustedes consideren sus favoritos?
M: Para mí siempre ha sido el sentimiento de pertenencia. Desde chico la música me hace creer que hay un vínculo entre el artista y yo.
Tenemos 3 discos. Cada uno ha sido una experiencia distinta: Stranger (2009) – Visceral, punk, oscuro y adolescente. Control (2012) – Guitarras, el querer controlar cada detalle. Atlas – Nos dejamos guiar por nuestros instintos, confiando en la experiencia del pasado. Experimentamos y cuidamos los detalles. Es un gran disco.
Han hecho diferentes presentaciones tanto nacional (Izcalli Fest, varios Vive Latino, etcétera), como internacionalmente (E.U.A.), de todas ellas ¿alguna tocada que tengan en la memoria con cariño? ¿Por qué? De igual forma, le abrieron a Misfits (2009) ¿qué nos pueden contar sobre esa presentación?
M: Para mí las más memorables han sido, Vive Latino 2 y San Antonio.
Vive latino, porque fue el primer paso grande que se dio con la gente. Hicimos una firma de autógrafos y nos esperábamos ver una respuesta tan buena. Tuvimos un escenario lleno, siempre es emocionante tocar así.
San Antonio, porque además de la experiencia de tocar en E. U. A., nos medimos ante bandas internacionales y nos fue muy bien. Saber que tienes un proyecto con validez universal, fuera de tu zona de confort, me llena de orgullo.
V: Varios conciertos nuestros los recordamos con cariño, algunos como un evento que nos abrió los ojos para darnos cuenta de qué teníamos que mejorar. Recordamos con cariño nuestro show en el SXSW, porque fue la primera vez que vimos el impacto que tuvo nuestra música en otro país. También un show que tuvimos hace mucho en el Pasagüero, porque fue un show que experimentamos de forma muy similar los 4 y que nos motivó mucho para los siguientes. Analizamos nuestros shows porque siempre hay algo que aprender, mejorar y comentar. Cuando le abrimos a los Misfits, nos impactó el hecho de tocar en frente de sus fans. Estábamos convencidos de que nos iban a aventar cosas, por lo que decidimos hacer un show directo y sin palabras. A pesar de que la gente del público se quedó inmóvil escuchándonos, hemos oído de varias personas que se acuerdan de ese show y que les sorprendió bastante.
A: Rock x la vida en Guadalajara. Me encantó el recibimiento de la gente allá. Su energía complementó nuestro show y hubo una verdadera retroalimentación entre la banda y los fans.
¿Qué nos pueden decir sobre su tercer y más reciente álbum ATLAS?
M: Me encanta, es un paso hacia adelante en lo musical, espérenlo pronto.
V: Nuestro próximo disco lo hemos estado planeando desde finales del 2014. Estuvimos la segunda mitad del 2014 impulsando nuestra campaña de Fondeadora para recaudar los fondos que necesitábamos para hacerlo. A principios de 2015 nos encerramos para componer las 9 canciones que vienen en “Atlas”. Estamos muy ansiosos de ya mostrarlo. Se trata de un disco conceptual en torno a experiencias de sincronía, rituales, la lectura del tarot como una herramienta de autoexploración y el inconsciente colectivo. Trae nuevos sonidos que no habíamos incorporado antes y es la primera vez que somos 3 componiendo (Michael, Ángel, Valentina) en vez de 2.
Se incluye su música en el cortometraje Aviéntame (2013) de Haroldo Fajardo. Si tuvieran la oportunidad ¿les gustaría trabajar alguna banda sonora? ¿De qué género? ¿Qué opinan sobre bandas o artistas que están haciendo documentales propios como Blur, Roger Waters, etc?
A: Me encantaría musicalizar películas, creo que una buena banda sonora, tiene el poder de modificar la atmósfera de un film. ¿Que sería de Drive sin el score de Cliff Martinez? Amo ver documentales de rock. El de Blur casi me hace llorar porque es una de mis bandas favoritas.
M: Me gustaría tener más proyectos visuales. Es muy divertido ver hasta donde puedes llegar. Me encanta ver documentales de bandas. Me emociona y me hace sentir enorme empatía. Son muy didácticos. No hay fórmulas, pero hay que tener claro el esfuerzo que requiere tener éxito en cualquier cosa en la vida.
V: Nos encantaría poder trabajar en una banda sonora. Muchas de nuestras canciones están inspiradas en libros y nos sentimos muy cómodos interpretando una historia en algo sonoro. Soy fan de películas como Mulholland Drive, Melancholia, Cloud Atlas, Coherence, Moon. Nos gustan mucho los documentales de música, cada banda tiene su propia historia y su propio camino. Entre nuestros proyectos a largo plazo está la realización de un documental sobre nosotros.
¿Qué piensan sobre la escena musical en México y America Latina?
M: Es una escena bastante dispersa y dispareja, por lo cual es difícil encasillarla en una opinión a la ligera. Demasiadas realidades. Como espectador me gustaría ver más bandas con esencia propia, que tomen riesgos, con mejor gusto musical. Como banda veo una escena poco rentable y eso es una barrera para todos los proyectos actuales.
V: Cada vez hay más propuestas interesantes que provienen de México y América Latina. Aún hay poco apoyo e infraestructura fuera de las ciudades principales.
A: En México la oferta es limitada. Encuentro a mucha gente más comprometida con ciertas consecuencias de la fama, que con la creación de un producto de calidad, sin embargo eso no quiere decir que no haya quien busque aportar algo artísticamente. Sobre latinoamérica…pues me gusta mucho lo que se está haciendo en Chile.
Donald Trump busca ser candidato a la presidencia de E.U.A… Si tocaran en algún escenario de ese país y les avisaran que él está en el público ¿Qué haría Candy?
M: Jaja, creo que no me representaría nada. Ni me colgaría de él para reflejar una idea, ni le daría a él la importancia de nuestro show. No estoy convencido de la integridad de toda la gente para la que hemos tocado alguna vez tampoco. Estaría más interesante un lugar neutro para discutir ideas… pero en realidad siempre he creído más en una propuesta que en una crítica.
A: No concuerdo para nada con las tendencias politicas de Donald Trump, sin embargo no creo que hiciera algo si el estuviera en el público. Lo trataría como cualquier otra persona asistente o fan a quien le debo respeto.
V: Le pediríamos a la gente que haga un muro humano alrededor de él.
¿Qué podemos esperar de ustedes en un futuro? Y ¿algo más que quieran compartir?
M: Nuevo disco, nuevo show. Mucho trabajo que será inmediatamente percibido por la gente que escuche nuestro disco o vaya a un concierto nuestro.
V: Candy se va a seguir reinventando y vamos a seguir haciendo música mientras podamos.
Pueden encontrar todo sobre nosotros en nuestro sitio www.candymx.com
Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, YouTube e Instagram. También pueden encontrarlos en plataformas como spotify, deezer y itunes.
Escuchen y vibren con Salvajes, rola con la que hace poco acaban de estrenar video, dense:
Tweet
#LaCasitadelTerrock [...]
25/01/2018Mira Watching As I Fall de Mike Shinoda.
Mike Shinoda compartió video de Watching As I Fall uno de los temas de su EP anunciado como-> Post Traumatic, [...]
20/08/2015El parque hecho por Banksy, un parque muy diferente.
De vez en cuando nos enteramos sobre el famoso artista Banksy y su street art interviniendo diferentes partes de ciudades con sus Regresó al ataque con otra obra, pero se enfocó en hacer un proyecto masivo y con más para decir.
Dismaland, Este “parque de desconcierto” se hizo en unas instalaciones abandonadas de Weston-super-Mare, cerca de Bristol, Inglaterra abriendo sus puertas el 28.08.15 con exposición de sus obras así como las de Damien Hirst, Josh Keyes, Escif, Axel Void, Brock Davis, Espo, Mike Ross. Abierto por seis semanas y con entrada limitada.
Pero eso no es todo, como son: DJ Yoda, Damon Albarn, Breakbeat Lou, Run the Jewels, Savages, Peanut Butter, Pussy Riot, Kate Tempest, Massive Attack y Sleaford Mods.
Richard Jones (editor del libro sobre el artista, Banksy’s Bristol: Home Sweet Home) lo confirmó a la emisora de radio BBC Radio Bristol diciendo que: “un gran espectáculo de Banksy se llevaría a cabo”.
¿No conoces a Banksy? Nadie lo conoce pero a sus obras sí-> banksy.co.uk
Más info-> dismaland.co.uk [...]
22/06/2021Tercer álbum póstumo de Prince.
A cinco años de su fallecimiento se anuncia otro álbum póstumo del artista estadounidense, quien habría dejado mucho material musical, siendo un tercer lanzamiento detrás de Piano & Microphone: 1983 (2018) y Originals (2019).
Welcome 2 America fue originalmente grabado en 2010 y está disponible desde el 20 de julio del 2021. Cuenta con tema que pertenece a su noveno álbum estudio, The Silver Lining (2006).
Tracklist:
01 Welcome 2 America
02 Running Game (Son Of A Slave Master)
03 Born 2 Die
04 1000 Light Years From Here
05 Hot Summer
06 Stand Up And B Strong
07 Check The Record
08 Same Page, Different Book
09 When She Comes
10 1010 (Rin Tin Tin)
11 Yes
12 One Day We Will All B Free
Conoce su primer sencillo, track de apertura, principal y que da nombre al disco:
También escucha su segundo sencillo, Born 2 Die:
Más-> prince.com [...]
01/09/2017Libro de fotografías con los primeros diez años de The Strokes
La agrupación estadounidense The Strokes, nacida en 1998 en New York, dio con su llegada una nueva generación de rock, influenció a otros, incluso, en la década de los 2000 se les llegó a denominar “los salvadores del rock”.
Su trayectoria en la introducción es por parte del reconocido fotógrafo del rock, Mick Rock.
Titulado The Strokes: The First Ten Years; cuenta la historia de la banda a través de imágenes, por ejemplo, desde que los integrantes estuvieron en el Colegio Dwight en Manhattan o su primer concierto en el mítico club CBGB donde les cortaron el audio después de 30 minutos.
Todo esto, se ha referido, fue gracias a: “un amigo cercano que estuvo ahí desde antes de que todo comenzara”.
Libro publicado en octubre del 2017. [...]
