Octavo álbum estudio de Mastodon.
Mastodon | Hushed and Grim
Tienen que pasar cuatro años para que llegue este material, el sucesor de Emperor of Sand, álbum estudio de Mastodon lanzado en 2017.
Titulado Hushed and Grim, es así el octavo álbum estudio del grupo originario de Atlanta, Georgia, E.U.A. Su portada y disco fue inspirado por Nick John, su ex manager fallecido en 2018 por cáncer de páncreas. La carátula fue hecha por el artista, diseñador y habitual colaborador de la banda, Paul Romano, donde conceptualmente el árbol es una mitología de la vida más allá de la muerte.
Con 15 tracks está disponible desde el 29 de octubre del 2021.
Tracklist:
01 Pain With An Anchor
02 The Crux
03 Sickle And Peace
04 More Than I Could Chew
05 The Beast
06 Skeleton Of Splendor
07 Teardrinker
08 Pushing The Tides
09 Peaces And Tranquility
10 Dagger
11 Had It All
12 Savage Lands
13 Gobblers Of Dregs
14 Eyes Of Serpents
15 Gigantium
Video musical del primer sencillo, Pushing the Tides:
Escucha también Sickle And Peace:
Más-> mastodonrocks.com
MÁS EN LCDT:
23/11/2018Mira Pájaros de Porter.
Porter, banda originaria de Guadalajara, México, lanza video del primer sencillo que corresponde a su álbum estudio titulado Las Batallas.
Aunque ya habían lanzado Bandera, otros de los temas del disco, y ¿Qué es el Amor? (Historia), esta canción titulada que se publica en mayo del 2019. El visual es dirigido por Rodrigo Robles Joseph.
También puedes ver video de-> Porter – ¿Qué es el Amor? (Historia). [...]
19/04/2016No se sabe muy bien en dónde la usó Kurt…
Well! Well! Well!
Para los fans del güerejo Kurt Cobain y Nirvana, esto les puede interesar…
La El portal Cooper Owen etiquetó el instrumento musical con un precio base de £100,000 libras esterlinas…. ¡Chale! ¿No le pierden?
La subasta mencionada es online el 20.05.16. En el comunicado de prensa se específico que la guitarra fue donada por Cobain a Guillaume Enault, afortunado… afortunadísimo que asistió a un concierto de la banda en febrero de 1994 en Rennes, Francia.
¿Y cómo es la guitarra? Fender Stratocaster en negro y blanco (fotografía de cabecera). . Pero ¿qué creen amigos lectores? No es muy clara esta información ya que hay reportes que afirman la guitarra no fue usada en la gira de Nirvana por Europa sino más bien en las fechas del último tour que dio la banda en E.U.A., un año antes…
Y como Nirvana nunca va a pasar de moda aunque así lo quieran los haters, les dejo una rolita en recuerdo al chingón legado que dejó: [...]
15/03/2021Decimocuarto álbum estudio de NOFX
La banda formada en Los Angeles, California, publica a finales de febrero del 2021 su
Este disco es producido por Bill Stevenson, de la también banda californiana Descendents, y Jason Lovermore, co-propietario del estudio de grabación The Blasting Room.
Es lanzado oficialmente desde el 26 de febrero del 2021.
Tracklist:
01 The Big Dag
02 I Love You More Than I Hate Me
03 Fuck Euphemism
04 Fish in a Gun Barrel
05 Birmingham
06 Linewleum
07 My Bro Cancervive Cancer
08 Grieve Soto
09 Doors and Fours
10 Your Last Restor
Uno de sus sencillos es Linewleum, que cuenta con video musical y la colaboración del grupo Avenged Sevenfold, también de California:
También mira videoclip de su segundo track-> NOFX – I Love You More Than I Hate Me.
Otro de sus temas con video es su track de apertura:
Más-> nofxofficialwebsite.com [...]
19/04/2022Mira Toni de Interpol
El grupo estadounidense presenta en abril del 2022 el video musical de Toni, tema que anuncia y es el primer sencillo de su séptimo álbum estudio al que titulan The Other Side of Make-Believe.
Video dirigido por Van Alpert.
Mira también videoclip de uno de los temas de Marauder, el anterior álbum de esta banda-> Interpol – If You Really Love Nothing. [...]
16/03/2017Seguimos en el rock en todos sus géneros y nuestro Garage no está exento de vibrar con esas notas musicales que llegan.
Platicamos con Abulón, vocalista de la banda mexicana las Víctimas del Dr. Cerebro, grupo con historia, vivencia y rock en su esencia desde los 90’s, quienes ahora tienen un nuevo álbum de estudio titulado El Rey de los Monstruos, disponible en formatos físicos y digitales desde finales de febrero, su 1er sencillo oficial ha sido el tema El Diablo Adentro.
Para los que no saben, se dice que en honor a la película mexicana “Santo contra el Cerebro del Mal” (1958) es que se dio el nombre de la banda ¿Cómo pasó, de quién fue la idea y por qué inspirarse en ese film?
El nombre fue inspirado en las películas del Santo porque tenían un factor de ciencia ficción y horror muy a la mexicana y eso resumía mucho la temática de los discos y los shows en vivo, tenían estos elementos como ingredientes que nos daban una identidad única.
Como sabemos Víctimas del Doctor Cerebro tienen dentro de su estilo musical y concepto varios géneros musicales ¿consideran alguno como el predilecto de la banda?
La libertad es muy importante para nosotros, de repente el solo alinearte bajo un solo género puede ser muy limitante, nos gusta todo aquello que nos de la oportunidad de probarnos como músicos y artistas.
Hablando sobre inspiración y géneros, su reciente nuevo álbum El Rey de los Monstruos contiene esos diferentes géneros musicales ¿Qué género abarca la mayor parte del álbum? ¿Hay alguna búsqueda musical en ello?
Posiblemente el género más presente es el de las guitarras ya que fue un regreso a nuestras raíces, con un sonido mas energético y más dentro del Rock & Roll pero también en el disco hay mucho trabajo de sintetizadores como composición y mezcla de géneros.
¿Cómo fue la producción de este nuevo álbum así como su ejecución? ¿Qué inspiró su creación y cuál su concepto? ¿Quién es el Rey y quiénes los Monstruos?
En los 50’s surgió la idea del director Ishiro Honda de crear un monstruo que fuese una metáfora del ataque atómico que sufrió Japón, le llamaron Gojira pero para su comercialización en todo el mundo se le bautizó como… El Rey de los Monstruos, por su tamaño y poderío, ya que tenía que competir comercialmente con todos los monstruos clásicos como Frankenstein, Drácula, etc. Se decidió ponerle así al disco en homenaje a ese otro tipo de monstruos que se convirtieron parte de la cultura pop.
En este momento ¿con qué banda(s) o artista(s) les gustaría colaborar?
Con los mismos que nos inspiraron siempre, muchos vivos, muchos ya no, pero muy pocos de los artistas actuales.
¿Cómo ven la vida futura del rock nacional e internacional? Las bandas de la vieja escuela se están jubilando de a poco y, dígamos el rock millenial que está surgiendo, tiene más tendencias y colaboraciones al pop ¿va por buen camino?
Todo es un reflejo de su época y actualmente se trata de hacer el menor esfuerzo y tener todo de manera inmediata por la tecnología… y por una era capitalista que como nunca en la historia del mundo está en su punto más decadente e intenso, por ello las bandas “milenians” desaparecen en un mar inmenso de grupos y canciones que surgen en horas o minutos actualmente, sin darles más vida como proyectos y convirtiéndolos solo en canciones para descargar, si continúan así todas estás bandas llegarán a ser populares pronto y a desaparecer para siempre igual de rápido. Las bandas de nuestra generación desapareceremos pero permaneceremos en la memoria de muchos y las actuales no tendrán esa oportunidad por la actual manera de consumir y desechar inmediatamente la música, y todo en general.
Los hemos visto en tocadas con sus shows y escenarios visualmente interesantes ¿qué podemos esperar ahora al verlos con temas de El Rey de los Monstruos?
Hemos pulido mucho el show hasta llegar a un montaje en escena muy sólido que representará perfectamente lo que queremos que la gente vea al escuchar la música.
¿Qué tema de las Víctimas le regalarían a Trump para escuchar?
Humanos, pero alguien con tan poca sensibilidad y educación tendría pocas oportunidades de captar el mensaje.
¿Quiénes considerarían son sus héroes musicales en la actualidad? ¿Y los que los han y siguen inspirando en crear música? ¿Hay alguna de esas influencias en su nuevo álbum?
Antes teníamos héroes musicales que sacaban discos geniales y que se re inventaban en cada disco, actualmente hay pocos artistas que llegan a sacar más de 3 discos, pero si hubieran pues serían los pocos que siguen sacando discos y siguen acompañando nuestras vidas y oídos inspirándonos en hacer música.
Si mañana hubiera un apocalipsis y quedarán días ¿qué mensaje daría la banda a la raza humana? ¿Qué discos pondrían en una cápsula del tiempo?
¿Algún consejo?… Si llegara a su fin la humanidad se lo merecería por no entender que somos una raza animal más y no los dueños del mundo… el consejo… que se acercaran a la parte que nos hace ser la especie con el regalo de la mente, el arte, la imaginación y la creación.
Para terminar, deseando éxito con este nuevo álbum, ¿algo más a agregar hacia sus fans, lectores?
Los queremos, sin Ustedes no tendríamos ese factor que también nos emociona para hacer música.
Más info sobre este proyecto-> Facebook y Twitter
Mira el lyric video de uno de los temas de este material-> Bomba de Tiempo
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06/07/2022Breve documental de Pixies sobre su álbum Doggerel
El conjunto americano lanza este breve documental a mediados del año 2022 como mismo que es publicado unos meses después.
El film da una mirada tras bambalinas al álbum, mostrando a Pixies grabar en los estudios ecológicos Guilford Sound, espacio que eligieron por su gran sala, lo que les permitió grabar juntos en vivo, además de haberlo considerado como un hermoso lugar para hacer un disco.
Doggerel se publica el 30 de septiembre del 2022. [...]
20/02/2024Quinto álbum estudio de MGMT
Después de seis años desde su anterior material de estudio, Little Dark Age, el grupo estadounidense lanza su quinto álbum de estudio al que llaman Loss of Life.
Su sencillo principal es Mother Nature.
La pista número tres, Dancing in Babylon, es la única que presenta colaboración y es con Christine and the Queens.
Producido por MGMT y Patrick Wimberly.
Tracklist:
01 Loss of Life (part 2 )
02 Mother Nature
03 Dancing in Babylon
04 People in the Streets
05 Bubblegum Dog
06 Nothing to Declare
07 Nothing Changes
08 Phradie’s Song
09 I Wish I Was Joking
10 Loss of Life
Video musical
02 – Mother Nature
Video musical
03 – Dancing in Babylon
Video musical
05 – Bubblegum Dog
Video musical
06 – Nothing to Declare
Más-> whoismgmt.com [...]
03/02/2020Mira Once de Liam Gallagher
Liam Gallagher después de publicar su segundo álbum estudio Why Me? Why Not., de ahí se desprende la canción Once.
El videoclip es Dirigido por Charlie Lightening, quien también dirigió Liam Gallagher: As It Was, documental que narra la evolución del hermano menor de los Gallagher como músico, en Oasis y su etapa solista.
Parece además que Liam no se quiso quedar atrás de su hermano mayor Noel, quien lanzaba días antes el video musical de su tema Blue Moon Rising, proveniente de una serie de EPs que también publica durante este lapso de tiempo.
Al lanzarse este video también se da a conocer sorpresivo material de Liam acústico y en vivo titulado Acoustic Sessions.
Mira también video musical de otro de los temas del disco Why Me? Why Not.-> Liam Gallagher – One Of Us. [...]
20/10/2016Dresden Wolves | Por: J.C. Quiz
Nuestro Garage abrió para encontrarnos con un dúo que trae ¡rock chingón! Con poco tiempo Dresden Wolves ya ha recorrido bastantes venues en México así como otros países (Brasil, Rusia, E.U.A.) gracias a su sonido que navega por diferentes géneros del rock además de sentirse su buena vibra y propuesta honesta. Cabe decir que sus integrantes traen onda. Conócelos:
Presentación de los integrantes, nombres y ¿qué instrumento tocan?:
Hola amigos de LaCasita del Terrock somos Dresden Wolves; soy Emmanuel Rapeta (batería y voz) y Oscar López (bajo).
Dresden Wolves, un nombre interesante, ¿qué nos pueden contar sobre el mismo? ¿Cómo surge? ¿Qué significado le dan Uds?
E: Para mi Dresden Wolves es un sonido fuera de control, es… fuerza y decidimos ese nombre en una peda en un famoso billar de la condesa.
O: Además Dresden fue una de las pocas ciudades alemanas que no fueron dañadas en la I Guerra Mundial.
Tienen poco tiempo de haber emergido pero ya traen bastante rock a cuestas ¿Cómo comenzó su proyecto y que desean del mismo?
E: Desde el momento en que decides formar una banda es para tener éxito, lograr que nuestra música llegue a otros países. Tocábamos en una banda de synth rock llamada Reptil zerox siendo nuestro lugar de ensayo el extinto Dover un bar en Neza de donde somos originarios. Yo tocaba la guitarra pero la banda rompió y después de un tiempo Oscar me llamó para formar una banda, al principio queríamos ser más que un dúo pero empezamos a ensayar sin mas integrantes y yo me pasé a la batería, nos acoplamos bien.
O: Al principio nuestros ensayos eran borracheras (risas), no lo tomábamos en serio, hasta que se dio la oportunidad de tocar en un Cervantino y recibimos buenas críticas de esa presentación, fue cuando decidimos enfocarnos al 100%.
Nosotros siempre buscamos lo mejor, queremos tocar en todos lados, nos gusta regalar nuestra música, regalar merch, amamos salir a tocar (aunque no nos paguen… ja), lo único que queremos es tocar.
¿Qué influencias o artistas los inspiraron? Se consideran en el género post punk ¿solamente ese género o hay alguno más? ¿Qué banda sería su favorita dentro del punk?
E: Cada quien tiene distintas influencias, personalmente me gusta el punk rock pero me gusta oír casi todo, el narco corrido no me agrada, lo odio. No considero que seamos únicamente post punk, una chica con la que convivimos en New York después de oírnos dijo que teníamos tintes de grunge y trash, considero que el público decida eso.
Mi banda favorita dentro del punk: Face to Face.
O: Para ser honesto, no tengo idea del género que seamos. Una vez alguien dijo que somos post punk y por eso se quedó. Otros dicen que no somos post punk así que no sabemos bien (risas).
Mi banda del punk también sería Face to Face.
¿Qué opinan sobre que la banda Ramones tendrá su nombre en una calle de New York?
E: ¡Está bien! ¿Quién no ama a los Ramones? Alguna vez todos tocamos una rola de ellos.
O: ¡Qué chingón! ¡No sabía de eso hasta ahorita que lo mencionan! Una de las mejores bandas en la historia del Rock & Roll. Cambiaron toda la vida de Queens y del mundo.
¿Qué nos pueden platicar sobre el proceso y resultado de su actual primer material discográfico? (Dresden Wolves EP Vol. 1) ¿Quién hizo el arte y que simboliza?
E: Lo grabamos en un estudio en Nezahualcóyotl con una gran persona a la que le dicen “El Mago”, únicamente fueron 2 días de grabación y ya teníamos armadas las rolas aunque la verdad suenan mucho mejor en vivo.
El arte lo creó el tío Mike Sandoval que ha trabajado con grandes bandas como Prodigy o Los Viejos.
O: Ese lobo bicéfalo es una obra de arte hecha por Miguel Sandoval, mucha gente le gusta la banda por ese logo (risas). Representa claramente lo que somos, 2 tipos llenos de Rabia.
¿Qué pueden esperar los oyentes sobre su música? ¿Algún tema que consideren define su sonido y representa lo que es su dúo?
O: ¡Lo que pueden esperar es quedar totalmente sordos y excitados!
E: Mmmmm… rola que simboliza la banda sería No One, fue la primer rola que hicimos.
O: Totalmente de acuerdo.
¿Qué piensan sobre la escena de rock independiente en México? Y mundialmente ¿cómo ven el género del punk? ¿Tiene cabida aún?
O: Hay una buena camada de bandas, por mencionar algunas: Los Ateos, Terror Cósmico, Cardiel, Los Viejos, Tormentas, Annapura, Seex Station. No entiendo porque hay bandas que dicen que no hay dónde tocar o que nadie las apoya, hay muchos venues, hay colectivos que ayudan a bandas como el Colectivo Violencia River que nos ha ayudado y apoyado mucho.
E: Pero también hay malas bandas (risas)
O: Mundialmente, pues podemos hablar sobre lo que vivimos en Brasil; las bandas se apoyan al 100, tienen una gran hermandad entre ellas aunque no sean del mismo género, siempre se están apoyando.
E: El punk en México ¡ha crecido bastante! Hoy en día hay buenas bandas, no es género que a mucha gente le guste pero honestamente es el mejor.
Si por fuerzas sobrenaturales pudieran revivir a algún legendario del rock ¿quién sería y por qué?
O: Reviviría a David Bowie, él era un maestro, no tenía un género, podría tocar cualquier cosa y ser una obra maestra.
E: ¡Al mismísimo Lemmy Kilmister! Él era un dios ¡el más hijo de puta!
Han tocado en varios festivales, venues y países ¿cuál ha sido el que más recuerdan en este momento? ¿Por qué? Y ¿alguna historia bizarra que les haya pasado en alguna tocada?
O: Para mí es algo difícil escoger una, siempre damos el 100 en todos los shows pero por ejemplo… Sería la vez que tocamos en el Regreso del Coco, tocábamos a la misma hora que Candy en el otro escenario y pensábamos que nadie nos iba a ver pero resultó todo lo contrario, fue de poner actitud de Hell Yeah!
E: Pues algo bizarro sería lo que pasó con Emergente tv (risas), bueno, algo que si nos hizo encabronar y no nos gusta contar mucho, nos pusieron en un bar todo culero, pero no dependemos de ellos o de alguien para poder tocar.
¿Dónde se presentarán próximamente? Me pareció ver hubo un show en Rusia, ¿es correcto? ¿Cómo fue la experiencia?
O: Este próximo 28 de octubre vamos a estar en el Gato Calavera abriendo el show de la banda de Chiapas: Los Entrañas. El 4 Noviembre nos vamos a Monterrey y después San Luis Potosí y a finales Violencia River está armando algo grande.
E: ¡Sí! Nos dimos un rol en Vladivostok, fue raro pero bueno (risas).
Cerrando ¿algo más para añadir?
O: Próximamente vamos a sacar el video de Run, ya estamos planeando el storyboard. ¡Va estar bueno! El próximo año queremos seguir viajando y ahorita tenemos en la mira a Japón.
E: ¡Muchas gracias a ustedes por esta entrevista! Agradecer a toda la gente que va a los shows, le da like a la página, usan nuestra merch, en serio… ¡Muchas Gracias!
O: ¡Muchas Gracias Hermanos!
Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, YouTube, Sonicbids y Bandcamp. Puedes descargar música gratis de ellos-> Aquí
Conoce más de su música, escucha-> No One
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