Documental del conocido Rolling Stone “tranquilo”
Bill Wyman | Imagen: The W¡Quiet One – Oficial Trailer | Sundance Selects (youtube/IFC Films)
Con archivos inéditos de audio y video, a mediados del año 2019 se anuncia un documental sobre Bill Wyman, ex bajista y miembro fundador de la legendaria banda inglesa The Rolling Stones.
Wyman se unió unos meses después de la formación de la banda en 1962 hasta el final de la gira Steel Wheels, 30 años después.
Conoce The Quiet One, donde el llamado Rolling Stone “tranquilo” muestra y habla sobre su vida, así como de las experiencias siendo parte de la que fuera conocida como la mejor banda de Rock & Roll en el mundo. Archivo personal, películas caseras, memorabilia nunca antes vista, fotografías. Su búsqueda de una sensación de “normalidad” en medio de sexo, drogas y rebelión. Una estrella de rock renuente.
Se pueden encontrar entrevistas a músicos como Eric Clapton, Bob Geldof, Mary Wilson, por mencionar algunos. No hay entrevistas con otros integrantes de los Stones.
Dirigida por Oliver Murray.
Tráiler:
Estreno 21.06.19.
Wyman estuvo alejado de la banda. En el año 2012, en el 50 aniversario del grupo, hicieron una serie de conciertos y lo invitaron a tocar pero no lo dejaron hacer tanto, pues solamente le pidieron intervenir en dos canciones durante dos shows en Londres, Inglaterra:
“Creo que tal vez me estaban castigando por irme. Pensé que estaría tocando mucho más”. Llegó a decir a BBC en 2013. “Ni siquiera me contaron qué canciones eran hasta el último minuto”.
MÁS EN LCDT:
22/11/2017Cuarto álbum estudio de la banda The Vaccines.
The Vaccines, formada desde el 2010 en Londres, Inglaterra, sucesor de English Grafiti (2015).
Esta producción es su cuarto material estudio y la banda lo ha descrito como un “regreso a sus raíces”. Está disponible desde el 30.03.18.
Tracklist:
01 Put It On a T-Shirt
02 I Can’t Quit
03 Your Love Is My Favourite Band
04 Surfing in the Sky
05 Maybe (Luck of the Draw)
06 Young American
07 Nightclub
08 Out On The Street
09 Take It Easy
10 Someone To Lose
11 Rolling Stones
Mira video del track 02 del disco-> The Vaccines – I Can’t Quit.
por Reino Unido:
Más-> thevaccines.com [...]
12/06/2018Mira Hi-Lo de Evanescence.
La banda Evanescence compartió video del sencillo Hi-Lo, perteneciente a su cuarto álbum estudio (sinfónico) nombrado-> Synthesis. Dirigido por P.R. Brown el tema
Sobre la canción el grupo dijo que la habían tratado de terminar hace mucho tiempo pero no quedaba en ninguno de sus álbumes, hasta este material, consideran que la pieza que hacía falta era la colaboración de la reconocida violinista.
Antes habían lanzado video de-> Evanescence – Imperfection. [...]
05/10/2018Línea de ropa inspirada en memorias de Courtney Love.
El rock también trae moda. A lo largo de las décadas diferentes tendencias se han esparcido provenientes del género. Es por eso que los músicos también llegan a incursionar con sus propios diseños, como la ex líder de Hole y ex pareja del legendario Cobain, Courtney Love.
La artista
La colección cuenta con camisas, jumpers, bolsos, pantalones, accesorios, etc., estilo noventero con grunge:
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MIDNIGHT STUDIOS for COURTNEY LOVE. PHOTOGRAPHED IN COURTNEY’S LOS ANGELES ESTATE FEATURING HER PERSONAL WARDROBE. AVAILABLE AT @HYPEFEST OCTOBER 6-7. #MIDNIGHTSTUDIOS
Una publicación compartida por MIDNIGHT STUDIOS (@midnightstudios) el 2 de Oct de 2018 a las 12:06 PDT
Esta colección (hasta este momento) se lanza únicamente para HYPEFEST, festival cultural que en 2018 tiene su primera edición, hecho el fin de semana de los días 6 y 7 de Octubre en Brooklyn, New York donde se brinda al público puestos de venta con más de 50 marcas de todo el mundo, actos musicales, instalaciones culturales y más.
Iggy Pop es otro que ha contribuido a la moda-> ¡Ropa al estilo Iggy Pop!
Más en-> hypefest.com [...]
24/03/2017Vigésimo y último álbum estudio de Chuck Berry.
Charles Edward Anderson Berry, mejor conocido como Chuck Berry, fallece en Missouri, E.U.A. el 18.03.17 dejando un gran legado atrás.
A los 90 años, antes de su fallecimiento, ya había anunciado un nuevo álbum estudio titulado Chuck. Uno de los temas de este material es Big Boys, primer sencillo para su promoción y que cuenta con los clásicos riffs del músico a través del gran guitarrista Tom Morello (RATM, Audioslave, Prophets of Rage) y el compositor folk rock Nathaniel Rateliff.
Disponible desde el 16.06.17.
Tracklist:
01 Woderful Woman
02 Big Boys
03 You Go to My Head
04 3/4 Time (Enchiladas)
05 Darilin
06 Lady B. Goode
07 She Still Loves You
08 Jamaica Moon
09 Dutchman
10 Eyes of Man
Este material estudio de Chuck se convirtió así en
Escucha su mencionado track 02 titulado Big Boys. Honor a quien Honor merece… Good Trip Chuck!
Más-> chuckberry.com [...]
30/10/2017El músico hizo canción para la película del mago pero fue rechazada.
Well! Well! Well!
The Boss, como se le conoce al músico estadounidense Bruce Springsteen, hace algunos años tuvo un desaire en su música… ¿Se imaginan? ¿Quién carajos se atrevió?
En 1997 la escritora J. R. Rowling comenzaba su aventura mágica cuando publicaba y daba a conocer el principio de la serie fantástica de Harry Potter que a la postre llegaría al cine. Bruce entonces tuvo la intención de participar pues
Se dice que sin embargo, los ejecutivos de la Warner Bros no habrían estado tan convencidos por lo que la rechazaron… WTF?!
El tema que lleva por nombre I’ll Stand By You Aways tiempo después es incluida en una compilación titulada Odds and Sods (2017) de 13 tracks que contiene rarezas, en vivo y bandas sonoras del músico. Escúchala dando click en la imagen a través de dailymotion.com:
Dos años después
Una película de comedia y drama dirigida por Gurinder Chadha, Manzoor co-escribió el guion con Chadha y Paul Mayeda Berges, escritor y guionista americano.
Mira su tráiler:
¿Qué opinaría de esto Harry Potter? [...]
12/04/2021Séptimo álbum estudio de The Wallflowers
El conjunto estadounidense The Wallflowers, proyecto musical de Jakob Dylan (hijo de Bob Dylan) anuncia en 2021,
Titulado Exit Wounds se publica el 09 de julio del 2021 con 10 tracks bajo la producción de Butch Walker.
Tracklist:
01 Maybe You Heart’s Not In It No More
02 Roots And Wings
03 I Hear The Ocean (When I Wanna Hear Trains)
04 The Dive Bar In My Heart
05 Darlin’ Hold On
06 Move The River
07 I’ll Let You Down (But Will Not Give You Up)
08 Wrong End Of The Spear
09 Who’s That Man Walking ‘Round My Garden
10 The Daylight Between Us
Sobre el disco Jakob dijo en un comunicado: “Soy el mismo escritor que siempre he sido, sólo que también estaba escribiendo durante una época en la que el mundo parecía desmoronarse. Eso cambia la forma de abordar incluso las cosas más simples, porque tienes pánico en tu mente todo el tiempo. Tienes ansiedad. Y también tienes esperanza”.
Conoce su track de apertura:
Y el siguiente, Roots And Wings:
Más-> wallflowersmusic.com [...]
09/06/2016Alud | Por: J.C. Quiz
En nuestro Garage una vez más se abrió la puerta para encontrarnos con un proyecto musical relativamente reciente pero sin dejar de ser interesante con su creador teniendo bases concretas, enfocadas a lo que busca y quiere expresar.
Muchos podrían identificarse con esta entrevista cruda de realidad, porque sí, en varios aspectos de esta plática hay verdad. Además de luchar y creer en la música, también hay que saber que uno tiene alas propias si así lo quiere.
Presentación de los integrantes, nombres y qué instrumento tocan:
Mario Espinosa Sánchez “Spinozzo” Guitarras, bajo, voces y programación. Baterista de sesión: Julio Morán.
Alud es un proyecto solista que se apoya de músicos y productores.
Alud ¿De dónde surge el nombre? ¿Qué busca expresar, representar o tiene algún otro motivo?
Surge de la búsqueda de un nombre corto, fácil de recordar, favorecido por el orden alfabético. Alud en sí mismo es un fenómeno natural, una avalancha, la cual sucede una sola vez, una vez que pasó no se repite. Asociando esta idea con la vida, Alud representa los altibajos, sean de tristeza, felicidad, decepción o con sentimientos mixtos. Alud captura momentos álgidos para volverlos música.
Es interesante que el proyecto se dio en un momento frenético de la vida donde entiendo vivían o vivías para trabajar ¿Cómo fue esto? ¿Qué trabajos eran? ¿Cómo fue separarse de esa vida y después de esto cómo ha cambiado la misma?
El momento frenético eran jornadas de 16 horas diarias como diseñador independiente trabajando para un laboratorio farmacéutico. Era difícil ver cómo se pasaban los días sin disfrutar siquiera de las ganancias, mi cuerpo y mente dieron de sí. Renuncié en 2010 a una buena parte de las cuentas e inicié mi “desintoxicación” dejando de trabajar, fui a Coachella en 2011, vi numerosas propuestas ese año y adquirí equipo de grabación para instalar mi Home Studio.
Viendo todo esto en retrospectiva, sin duda me tocaba vivirlo, fue hasta 2013 cuando decidí ponerme a maquetear constantemente. Tuve miedo de “no ser el mismo” de “haber perdido el toque” pero las cosas se fueron dando naturalmente. Alterné mi trabajo con la música y organicé mejor mi tiempo.
Tienes un concepto claro de trabajar normalmente y hacer también música auto nombrada “Rock PYME” ¿Cómo explicas más profundamente ese concepto, cómo divides ese tiempo? Varias bandas independientes hacen lo mismo ¿Qué opinas sobre ellas apostando por algo similar?
Lo del “Rock PYME” lo relaciono directamente con la inversión económica que hay que hacer para tener un EP o un disco. En la actualidad cualquiera, o casi cualquiera que tenga acceso a una interfaz se puede proclamar productor o músico. El punto al que me refiero en lo “PYME” es que un proyecto o agrupación debe funcionar como una empresa, con su logotipo, “misión, visión, valores” por así decirlo, hay que cuidar la imagen, el sonido, buscar un buen productor, buenos músicos, y no simplemente hacer las cosas por hacerlas. La música se ha vuelto un medio muy exigente por la cantidad de propuestas que nacen a diario, en mi opinión, hay que buscar la mayor calidad posible para que esta sea considerada y tenga trascendencia.
En mi caso, tengo el tiempo a mi favor, procuro “maquetear” o “bocetar” durante la semana, sea en la computadora o escribiendo frases en libretas. Generalmente ocupo los sábados para materializar las ideas en un demo por la facilidad de contar con estudio en casa.
Apostar por este “estilo de vida” es natural, por la facilidad con la que se puede hacer música hoy en día. El riesgo es que exista más oferta que demanda, además de que son pocos los espacios serios de difusión para la escena independiente.
El rock lo defines como la ruptura del modelo tradicional de una banda ¿Cómo es esto? Independientemente de eso ¿Qué géneros del rock son con los que te identificas?
La ruptura con el modelo tradicional de banda viene del hartazgo a las mismas. Eso de ensayar, ponerse de acuerdo, estar a disposición del tiempo, humor, recursos y voluntad ajena, me dejó realmente cansado. La última vez que toqué con un grupo, el guitarrista echó a perder la presentación porque se subió muy ebrio a tocar después de varios meses de ensayo. Para mi el tiempo es muy valioso, de ahí que decidiera romper con el modelito de depender de otras personas. Me gusta trabajar solo porque me pone a prueba como músico.
Los géneros con los que me identifico son varios, en mi formación musical podría citar la década de los 80’s con todos sus colores y sabores. De niño uno absorbe todo, empezando por la música de tus papás. Pero definitivamente los 90’s me definieron como lo que quería ser, músico. Nací en 1978, me identifico mucho con el punk, con el sonido garage, con las buenas guitarras, con los bajos profundos y con los sintetizadores.
¿Qué artistas te inspiraron en hacer música? Y de ellos ¿Con quiénes te gustaría hacer una colaboración musical y con quién te gustaría reventar?
El movimiento Rock en tu Idioma me marcó muchísimo, iba en la primaria, aunque también recuerdo que me juntaba con un amigo a escuchar Queen. Mi hermano, mi primo y yo jugábamos a Soda Stereo con unas raquetas de tenis. En los 90’s el movimiento grunge y discos Culebra me motivaron a formar mis primeros grupos. Principalmente con Caifanes me motivé para comprar mi primer bajo, luego Nirvana me inspiró a componer y tocar la guitarra.
Me encantaría hacer una colaboración con El Columpio Asesino o Le Butcherettes. Para reventar, sin duda algo con Silverio o Los Toreros Muertos.
Alud no quiere seguir los moldes ni seguir las tendencias actuales ¿Es rentable? ¿Puede sobrevivir así una banda o proyecto musical? ¿Cuál es su objetivo a largo plazo o es sólo a corto plazo?
Alud no es un proyecto adecuado a la moda, no pretendo que así parezca. Definitivamente no es rentable porque todavía no vivo del proyecto, si ese día llega, tendré que ceder a lo que la vida me ofrezca. Mientras tenga los recursos para producir, Alud permanecerá vivo. El objetivo de Alud es tener música nueva por lo menos cada 6 meses, llámese EP o sencillo, siempre puntual en ese período para que éste sea mi diferencial como proyecto. A largo plazo me gustaría que Alud se percibiera como La Barranca un grupo respetado y con una base fiel de seguidores.
¿Qué opinas sobre la escena de rock independiente en México? ¿Eso también te ha llevado a considerar caminos no tradicionales para hacer música?
¿Qué es el rock? ¿Quién podría definirlo hoy en día? Para mi el rock son los Rolling Stones tocando en vivo, Dave Grohl tocando con la pierna rota, los Queens Of The Stone Age combinando 3 guitarras sin empastarse. El rock es y debería ser actitud.
La escena de rock independiente en México, es difícil definirla u opinar sobre ella porque actualmente hay mil cosas que suenan a todo menos a rock. El rock ha estado moribundo por décadas. No sé si es parte de mi brecha generacional o si se ha perdido el ímpetu por formar parte de un movimiento.
En México percibo mucha pose, como si se tratara de ganar el concurso al más rarito, al me quiero parecer al grupo de un pueblo escocés al que nadie le importa.
En general siento la “escena” muy dispersa, sin un objetivo y con un público demasiado influenciable.
¿Con cuántos álbumes cuenta Alud y qué busca expresar con su música?
Un EP, Alud vol.1 consiste de 4 temas: Alud, Carnívora, Crash Mama y Telaraña. Hice la preproducción en casa y la producción final con Sergio Silva (Silva de Alegría).
En este EP se tratan temas como: La pérdida de identidad en la música, la muerte de los ídolos y la falta de símbolos, el apego al modelo familiar mexicano, la independencia, el salir del nido, el consumismo, el no querer ser humano por vergüenza a todo lo que la raza humana ha hecho durante la historia; y finalmente mirarse al espejo, hablar con el yo, elegir entre el autoengaño o la nada.
Dentro de poco se viene el estreno de 3 sencillos producidos en el Submarino del Aire, bajo la tutela de Federico Fong y Luis Salazar.
¿Algún comentario o algo a decirle a quien lea y escuche la propuesta?
Gracias por su tiempo y atención. Si les gusta el proyecto compártanlo, pidan los tracks al correo-> [email protected]
Gracias a LaCasita del Terrock por el espacio.
Más info sobre este proyecto -> Facebook, Twitter, Bandcamp y YouTube.
Aquí les dejamos el proyecto musical de Alud con el lyric video de su rola-> Crash Mama
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#LaCasitadelTerrock [...]
02/11/2020Mira mini documental del grupo en busca de la transformación musical en vivo ante el cambio climático.
El conjunto británico lanza a finales de octubre del 2020 estrena y comparte este mini documental sobre el cambio climático, realizado en alianza con Tyndall Centre for Climate Change Research.
Massive Attack Durante ocho minutos Robert “3D” Del Naja de Massive Attack narra cómo Tyndall Centre for Climate Change Research ha trabajado para ayudar a que conciertos y giras de música en vivo tengan un impacto positivo en la industria.
Desde noviembre del 2019 es cuando tomó más forma la iniciativa de Massive Attack al anunciarse su alianza con el Centro Tyndall para la Investigación del Cambio Climático que tiene como objetivo mapear extensivamente la huella de carbono en ciclos de gira de bandas, y presentar opciones que puedan ser implementadas rápidamente.
personas que iban a colaborar con el grupo a idear un concierto sustentable, sin embargo, el espectáculo hasta este momento no se ha realizado por la pandemia del COVID-19:
Por si no lo sabías hay una teoría que dice que Robert Del Naja es Banksy-> ¿Robert Del Naja = Banksy? [...]
14/05/2018Mira Four Out Of Five de Arctic Monkeys
Después de publicar su álbum estudio-> Tranquility Base Hotel & Casino (dividiendo los fans por el cambio de sonido de la banda), los liderados por Alex Turner, vocal de Arctic Monkeys, comparten
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